parentzs - valmique

1 ano de PARENTZS!!!

2008-10-02T14:38:00.000-07:00

Pessoal, o tempo passa pessoal.... e mais rápido do que podemos supor. Não digo ‘parece que foi ontem”, mas quando “vi” o PARENTZS já estava prestes a completar 1 ano . E é isso aí: Hoje, 2 de outubro, comemoro 1 ano de PARENTZS no ar!

Sim! Há um ano que venho compartilhando com vocês opiniões e análises sobre diversos assuntos relacionados a cultura pop: música, artistas, filmes etc. Além de poesias de minha autoria.

E se hoje é dia de “Parabéns”, também é dia de “Obrigado”. E é esse obrigado que quero dizer para você leitor, que fielmente acompanha o PARENTZS, e com isso, me motivou a chegar nesta data especial, que hoje comemoro, e me motiva para querer comemorar outras. Obrigado aos leitores brasileiros e portugueses também! Ow!

Quero agradecer também aos meus amigos que sempre dão aquela força. Agradeço em especial a Priscila Cunha, Melissa Pererte, Ivo da Costa e ao Wagner Veloso, publicitário e responsável por essa logo-comemorativa, bacaníssica que está no alto da página e eu, com todo prazer, reproduzo abaixo:

Bem, muitas pessoas ao longo desse tempo tem me perguntado o que significado do nome. Assim, nada melhor do que a definição da palavra parêntese para expressar a propsota do PARENTZS (que alías sempre esteve/está no final da página....):

Parêntese: frase intercalada num período e que forma sentido independente, mas de algum modo relacionada com o texto em que se intercala; cada um dos sinais, (ou ), que encerram essa frase; Mat., sinal de coordenação que se utiliza para agrupar os participantes de uma operação.

Teste da memória: Vocês lembram qual foi o primeiro post? Relaxa, não é uma gincana e nem vai ter prêmio, mas foi uma poesia chamada “O COMEÇO”. Clique aqui e confira.

É isso aí pessoal. Lembrar é bacana e importante mas tão bom quanto, é seguir em frente, por isso, aguardem a atulização de outubro que está chegando. Enquanto isso, que tal visitar o meu outro Blog? Sim! Chama-se MUZA BLOG. Clique aqui e informe-se, inspire-se!

Abraço,

Valmique

AS TREVAS DE UM FILME DE AVENTURA - crítica sobre o filme batman, o cavalheiro das trevas.

2008-08-31T12:17:00.000-07:00

Enfim vi Batman, O Cavalheiro das Trevas! Depois de tanto burburinho, tanto da mídia quanto de amigos. Mas não foi só "pelos outros" que vi Batman, mas também, por que eu gosto dele. Junto com X-Men, são os meus heróis favoritos das Telonas e dos quadrinhos.

Batman O Retorno, de 1992, me marcou. Já O Cavaleiro das Trevas (Batman, the dark night), me frustrou. Mas não escrevo isso com pesar, explico-me:

Poderia resumir ao fato do filme ser do gênero aventura/ação, o que não é o meu estilo favorito, apesar de ser boas formas de entretenimento, mas possui características próprias que não me agradam e que para mim, comprometem o próprio filme, como foi o caso de Batman, o cavaleiro das trevas. São elas: cenas de ação em excesso e falta de consistência na história e nos personagens.

Muito se falou sobre a atuação de Heath Ledger como Coringa, e realmente é muito boa. Ele consegue dar uma personalidade ao personagem quase oposta da que Jack Nicholson, deu ao Coringa em Batman de 1989. Mas provavelmente pelo gênero do filme, não há espaço para o personagem ser tão profundo quanto suas cicatrizes.

E se essa profundidade não está presente no antagonista, quanto mais na história do filme em si. Curiosamente, Batman parece ser um coadjuvante do seu próprio filme. Não pelo Coringa mas por si mesmo. Tanto que seu conflito existencial da figura do herói é tratado de forma superficial.

Apesar das observações acima, Batman o Cavaleiro das Trevas é um bom filme. Sobretudo por tentar sair um pouco do lugar dos filmes do gênero, seja na tentativa de criar um vilão mais consistente, ter um tom mais sombrio em sua história e até mesmo no final dado a mocinha do filme, interpretada muito bem por Maggie Gyllenhaal. Outro ponto positivo, é como se desenvolve a figura do outro vilão do filme, o Duas Caras. Apesar de também se dar de forma superficial ou sem a possibilidade de aprofundamento.

Assim, Batman tenta ser o herói de um gênero mas esquece das trevas que envolve o próprio gênero e conseqüentemente o envolve. Já Batman O Retorno, de Tim Burton explora o que é possível dentro das limitações que o gênero no qual está envolvido lhe impõe. Entretanto é extremamente válido o trabalho de Christopher Nolan em O Cavaleiro das Trevas, em explorar aspectos poucos explorados em filmes do gênero.

POESIA - auto-reflexão, auto-sabotagem e auto-crítica

2008-08-31T11:57:00.000-07:00

Em que se está pisando

(Valmique)

É duro lidar com os próprios fracassos.
Reconhecer que você é o responsável pela merda em que está pisando.
Gostaria tanto poder culpar alguém pelo estado em que me encontro,
mas é positivo saber que me resta alguma dignidade no ato de não culpar ninguém pelo que eu não fiz ou não soube fazer.
Mas veja que ironia:
Estou à espera de um milagre.
Logo eu, que desce cedo percebi o ópio que era a religião: uma "viagem alucinógena" que não é para mim.
Se eu fosse norte-americano já teria escrito looser em minha testa.
Mas tem algo que não sei explicar. Então, não me pergunte como:
Ainda tenho sonhos.

MUZA - informe-se, inspire-se!

2008-08-31T11:54:00.000-07:00

Uma nova fonte de informação. Fique por dentro de notícias gays de Belo Horizonte e do Mundo. Acesse: www.muzablog.blogspot.com

(ONE) BIG SUCCESS WONDER! - o problema de fazer muito sucesso... com um trabalho.

2008-08-31T11:44:00.000-07:00

Será que o problema sou eu? Por ainda gostar de artistas que fizeram muito sucesso com o seu primeiro trabalho e não conseguiram repetir isso com os outros? Ao menos esse é o caso de Alanis Morissette e M.Night Shyamalan. Ela, lançou em 1995, o disco Jagged Little Pill, que vendeu mais de 30 milhões de cópias e deixou clássicos como Ironic, You Learn e You Oughta Know. Ela ganhou vários grammys - o oscar da música - e entrou para o guinners book, isso mesmo, o livro dos recordes, como a melhor estréia de um artista. Já ele, em 1999, lançou o filme O Sexto Sentido, que fez todo mundo sentir medo e ao mesmo tempo admirar a história do garotinho "que via pessoas mortas".

E daí? E daí meus caros, é que após esses verdadeiros SUCE$$OS todos os outros trabalhos lançados por eles não conseguiram nem um terço do sucesso alcançado por esses primeiros trabalhos.

É óbvio, que esses foram trabalhos realmente originais e surpreendentes. Alanis se apontou como uma maravilhosa solução para o pop/rock em uma época em que todos estavam de luto pela morte de Kurt Cobain. Já Shyamallan, trouxe vigor para um gênero em que muitos usam e abusam do clichê. Acontece, é que eles - cantora/compositora e diretor - mudaram, após esse lançamentos. Alanis foi pra índia e viu que o mundo é maior do que o umbigo do seu namorado e Shyamalan viu que o terror/suspense está presente na sociedade além da idéia de fantasmas e monstros.

Entendo que o público talvez queira um Jagged Little Pill 2, 3, 4, 5 e um Sexto, Sétimo e Oitavo Sentido. Mesmo para enjoar deles depois. Mas o que eu não entendo é os críticos, que agem de certa forma como esse público. Para exemplificar, cito duas matérias feitas pelo site G1, mas que é o mesmo caso em vários outros veículos.

Sobre o novo disco da Alanis, Flavors of Entanglement, lançado em junho desse ano, o título da crítica do G1 já é bem ilustrativo: Falta raiva a nova alanis. Já a matéria dedica parte de seus 6 Parágrafos para falar de como a cantora era na época de Jagged Litlle Pill e assim, ignora toda as transformações pela qual a artista passou por esses 13 anos (!!) desde o lançamento do disco. E o mesmo site, dedicou uma matéria sobre o novo filme de Shyamallan, só para falar que provavelmente esse filme não emplacaria como O Sexto Sentido. Ressaltando ainda, que ele não havia conseguido tanta bilheteria com os lançamentos dos filmes que vieram depois de O Sexto Sentido (?!).

Será que os críticos, pessoas teoricamente capazes de entender sobre o assunto que criticam, não percebem que não se trata de uma questão numérica ou comparativa? É claro que é preciso referências para falar de algo, ajuda o entendimento, mas não deve ser um obstáculo para a compreensão do assunto/lançamento em questão.

É claro que a Alanis durante esse tempo lançou discos poucos interessantes como So Called Caos de 2004 e que o Shyamalan fez filmes no mínimo "confusos" como A Dama da Água de 2006. Entretanto, ambos foram além do que seus possíveis rótulos. Alanis mostrou todo seu amadurecimento da compreensão humana em Under Rug Swept e Feast On Scraps, ambos de 2002. E Shyamallan foi em busca de conceitos mais sofisticados do medo, com A Vila, de 2004.

Existem os ONE HIT ONDER, artistas que fazem sucesso com uma música só, não é o caso da alanis ou shyamaln que apesar de não terem números grandes como o dos seus primeiros lançamentos ainda atraem um considerável público e atenções para seus lançamentos. Mas é um caso, também, de injustiça com interessantes artistas, que estão preocupados em ir além de si mesmo e de sua arte.

Confira as matérias publicadas no G1 e tirem suas próprias conlcusões. Para ler, é só clicar em cima da frase:

Sobre o novo disco da Alanis

Sobre o novo filme do Shyamalan

APETITOSO! - flavors of entanglement, o novo disco da Alanis Morissette

2008-08-31T11:38:00.000-07:00

A mitologia grega da Fênix talvez seja a melhor forma para definir o novo disco de Alanis Morissette, Flavors Of Entanglement (algo como , sabores do obstáculo) . Fênix é uma ave que ressurge de suas próprias cinzas, com toda sua força. Já Alanis, ressurge após quatro anos com seu disco de inéditas depois de lançar dois discos focados no passado (Jagged Little Pill Acústico - uma regravação acústica do seu disco de maior êxito comercial - e The Collection - como o nome diz, uma coletânea baseada em seus 10 anos de carreira, ambos de 2005), um disco de inédita lançado em 2004, So Called Caos, que não trazia nada novo ou até mesmo interessante em termos musicais e líricos em relação aos seus trabalhos anteriores; e o principal, o fim de um noivado.

Assim, com Flavors, Alanis traz uma nova perspectiva musical para o seu pop rock - com o uso de elementos eletrônicos, fruto da parceria com Guy Sigsworth, que produziu e compôs junto com ela todas as músicas do disco - e uma temática lírica mais adulta, indo além das temáticas existenciais e amorosas do relacionamento humano. Desta forma, se de longe Flavors parece ser o melhor disco dela nesta década é no mínimo, o mais original e interessante.

O rock de Alanis com influência eletrônica de Guy, que já trabalhou com Bjork, Madonna e até Britney Spears, faz o som da canadense parecer revigorado de tal forma que num primeiro momento causa estranhamento, que no geral, funciona bem, com uma ou outra exceção. Mas após ouvir mais de uma vez, ou com a devida atenção, percebemos ali a Alanis de sempre: honesta com a expressão de seus sentimentos, em busca de entendê-los de uma forma humanista e psicológica com a energia do rock'n'roll e a facilidade do pop. É válido ressaltar, que Alanis é uma das poucas artistas que vale a pena você saber o que ela diz nas letras. Porque assim, você irá apreciar/aproveitar muito mais as suas canções.

Musicalmente Alanis está versátil. O disco traz combinações características da artista, como o rock somado a elementos indianos e baladas. Em alguns momentos, Alanis lembra artistas interessantes como Placebo e novos nomes do dito novo hard rock, como Linkin Park e Evanescence. Entretanto, destaca-se suas experimentações que resultaram em canções dance-eletrônicas e pop de melodias quase infantis. Entenda melhor no faixa-a-faixa do CD que fiz abaixo. Alanis se mostra tão positivamente imprevisível musicalmente, ou desencanada no campo experimental, que me deixou com vontade de ver como seria um disco dela feito em parceira com o Moby ou com Steve Osborne, que produziu diversos discos do Placebo.

Mas como comecei esse texto, estamos diante de uma fênix: Flavors mostra uma Alanis versátil, destemida, tanto artisticamente quanto pessoalmente, e de uma forma ou de outra, mostra também, mesmo que indiretamente, para aqueles - ou talvez até para ela mesma - que não acreditariam que ela poderia ressurgir seja artisticamente ou musicalmente.

Na postagem abaixo, segue um faixa-a-faixa do disco. Assim, você poderá melhor sentir/entender o Menu Saboroso proposto por Alanis em seu novo disco.

APETITOSO! - faixa-a-faixa do novo disco da alanis

2008-08-31T11:15:00.000-07:00

Agora, um faixa-a-faixa de Flavors Of Entenglement para você melhor sentir/entender o Menu Saboroso proposto por Alanis em seu novo disco:

Citizen of the Planet - Logo na primeira música, uma mistura musical característica de Alanis: riffs pesados de guitarra com instrumentos indianos (tabla) e eruditos (violões cellos). Na letra, alanis faz um contraponto entre sua jornada pessoal de vida com a história mundial contemporânea. Um dos pontos altos do disco.

Underneath - A música também lembra algo característico da artista: música pop-rock, com peso nos refrões. A melodia e a letra transmitem paz e compaixão consigo mesmo e com as falhas humanas como um todo, sobretudo no refrão. Algo que já vimos em hits antigos da cantora como Thank U e Everything. Mas Underneath se mostra mais energética, e provavelmente mais contagiante, que essas outras canções.

Na letra, Alanis consegue de uma maneira interessante mesclar ensinamentos budistas em um paralelo com a conexão entre os problemas globais e pessoais que o ser humano e a humanidade enfrentam: There is no difference in what we're doing here/ That doesn't show up as bigger symptons out there. Pena que no geral as pessoas não estejam interessadas e/ou capacitadas para ouvirem canções que vão além de um coração partido ou de uma sensação extremamente positiva. Underneath junto com Citizen formam uma boa dupla de abertura para o disco.

Straitjacket - Apesar de Citizen e Undernetah lembrar tanto musicalmente quanto liricamente a Alanis de discos como Supposed Former Infatuation Junkie (1998) e Under Rug Swept (2002), Straitjacket é a canção que mostra aos ouvintes o resultado da parceria com Guy Sigsworth e experimentações eletrônicas que resultou essa parceria. Ao mesmo tempo, prepara para outra faceta da artista que será possível encontrar em outras faixas de Flavors.

Apesar de Straitjacket iniciar com um vocal e letra com um q de raiva e rancor ala You Oughta Know, sucesso de Alanis de 1995 que a apresentou para o mundo, é a primeira música do disco que causa estranhamento pela melodia: um eletrônico cru para balançar o corpo, com certeza influência de Guy. Mas passado o estranhamento é capaz de ainda na primeira ouvida, no máximo na segunda, você estar dançando pela sala ao ouvir a música.

Versions Of Violence - O fator eletrônico aqui mais uma vez é o que manda, mas o estranhamento dessa vez fica por conta de um vocal mais grave (grosso) da Alanis. Somado aos riffs de guitarra que lembram Evanescence e Linkin Park.. Como o nome da música diz, na letra, ela apresenta possíveis versões da violência em vários aspectos da vida "algumas vezes escondidas, algumas vezes claras"; Entretanto, esta música não chega a ser empolgante e é um dos momentos mais mornos do disco.

Not As We - Após o peso e a fúria de Versions e do nível barulhento do disco até então, eis que Alanis vem com uma canção feita só com sua voz e piano. Comprovando assim, já na 5a faixa, seu ecletismo musical, que ela já declarou em entrevista que aprecia bastante.

Como foi possível perceber até o momento as letras dos discos são de temáticas mais abrangentes do que o encontrado no geral por aí, Mas como a artista é a Alanis, que se destacou no mundo com a música You Oughta Know, de 1995, onde escrachava o ex por ter trocado-a por outra. Mas em Not As We, assim como em outras músicas do disco, o tema das canções é o final do seu noivado/relacionamento. Mas desta vez não há raiva ou indignação, mas muita tristeza, a tal ponto que ouvir algumas canções chega a ser constrangedor. E Not As We é uma dessas canções.

Not As We é uma bela e característica balada by alanis: sobre a dor amorosa com vocal emocionado. "e começar de novo mas desta vez eu como eu, e não como nós", canta a canadense no refrão. Momento de beleza e emoção do disco.

In Praise Of the Vulnereable Man - Apesar da letra ser uma homenagem ao seu ex, o que poderia ter uma melodia e vocal triste, Alanis opta aqui, mais uma vez com auxílios eletrônicos, em fazer uma de suas músicas mais positivas e contagiantes. Possivelmente um contraponto proposital entre a letra e melodia.

Até por que, se depois de Not As We viesse outra balada triste você já teria cortado os pulsos ou parado de ouvir disco pela tamanha sinceridade que Alanis se expõe, o que gera uma inevitável identificação com a artista. Mas bem que essa música pede uma gaitinha em Dona Alanis?

Na letra ela ressalta características que seu ex tinha, lamenta por ter perdido essa convivência e ainda o agradece por ter permitido ela ter tido contato com alguém como ele, sem ironia. It's ironic, don't you think?

Moratorium - A base eletrônica ganha mais uma vez destaque em uma das canções menos empolgantes do disco, apesar da boa letra, de soar modernete e mostrar o quanto a voz da alanis é bonita.

A música lembra um pouco a batida drum'n'bass ou algo da brasileira Fernanda Porto (?!). Mas não deixa de ser admirável Alanis colocar uma música dessas em seu disco. Ponto para a ousadia.

Curiosidade: o título do disco está na letra desta música.

Torch - É uma das baladas mais constrangedoras que Alanis já escreveu ou compartilhou com o público, você fica até sem graça de ouvir algumas coisa que ela canta por ser tão pessoal.

Na letra, o ápice da tristeza, ela lista as coisas que sente falta do homem que a deixou com um tom melancólico. Como o seu cheiro, o corpo dele na cama e até o jeito como ele amava os cachorros dela.

Giggling Again for no reason - Mais uma faixa que causa estranhamento mas depois da segunda ouvida você vai curtir. É uma música com melodia bem pop e no refrão traz a alanis cantando em falsete, o que é quase o oposto ou muito contido para uma cantora que sempre "gritou" tanto.

Mas a letra é ótima - algo como falar sobre o nada e falar sobre tudo - e a batida dance-eletrônica também é bem agradável ao ponto de fazer você se imaginar andando por uma estrada com o som bem alto e tentando recuperar a força na vida ao ponto de rir de novo aparentemente sem razão, como diz a letra da música.

Tapes - Para os saudosos da alanis roqueira de Jagged Little Pill é a canção mais próxima. Entretanto, lembra Placebo em seus melhores momentos. A letra, pra variar, também é muito boa, uma espécie de ironia com as falas ditas para terminar um relacionamento. Um dos melhores momentos do disco.

Incomplete - Uma quase-balada com elefeitos eletrônicos. Traz na letra e melodia uma Alanis otimista em meio ao turbilhão de coisas que lhe aconteceu, mas que ainda acredita em si, na vida e nos seus sonhos. Ou que ao menos quer acreditar, como todos nós, que "um dia estará casada, com filhos, e talvez filhos adotivos". Para isso, uma melodia com direito a dedilhados no violão, backing vocal e cantar palavras como Deus e Paz. Entretanto os efeitos eltrônicos, sobretudo no refrão, são confusos - mal colocados - e deixa a música pouco melódica. Mas encerra bem o disco.

Confira aqui, a versão ao vivo de Citzen Of The Planet.

A foto que ilustra essa postagem é a edição especial do disco, que contém cinco músicas extras. Destaque para "Limbo No More". Ouça aqui. Por quê ela ñão colocou essa música no cd "oficial"? Ai Alanis!

TRILHAS SONORAS - eu ouço, eu vejo, eu gosto.

2008-08-30T15:28:00.000-07:00

Lista é uma coisa complicada. Polêmica. Seu objetivo é chamar a atenção e no fundo, por mais que seja uma forma cansativa/repetitiva consegue. O PARENTZS por exemplo, teve o seu post mais comentado sobre uma lista.

Bem, a que chamou minha atenção dessa vez foi sobre um assunto que me interessa muito: trilha sonora. Sim, um grande filme tem uma grande trilha sonora. Mas não necessariamente um está no outro, mas quando está, aí sim, é um grande filme, sem dúvida. Tanto de música instrumental quanto de música popular.

Na lista feita pelo site Gigwise, merecidamente constam no TOP 25, as trilhas de grandes filmes com grandes trilhas. Como Pulp Fiction (o primeiro filme que me lembro que a trilha foi tão comentada quanto ele, e olha que eu era um pirralho quando o filme foi lançado mas me lembro disso), Hora de Voltar ( Secret Garden em inglês, que tem uma das músicas mais belas, introspectivas e viajantes que já ouvi: a faixa “let go” da banda Frou Frou), Transpoitting (com a viagem lisérgica do hino eletrônico “Bornsleep” do Wonderwolrd e ainda a bela balada Perfect Drug do Lou Reed).

Entretanto, como todas as listas, para mim faltou algo. Algo mais popular e nem por isso com qualidade inferior. Talvez pelas boas memórias que as trilhas-sonoras e seus respectivos filmes que vou citar abaixo me tragam, mas no meu TOP 10 de trilhas também vão constar. Mas para não entregar o ouro de uma vez, durante o mês de setembro colocarei outras indicações de trilhas aqui no site. Abaixo, a primeira, para começar:

ROMEU E JULIETA (Romeo and Juliet, 1996).

Essa versão moderna do clássico de Shakespeare, com Leonardo DiCaprio no elenco, foi a primeira trilha sonora que comprei e que me abriu um novo mundo. Sim! O mundo das trilhas sonoras! E foi aí que eu me rendi de 4, de joelhos, por completo a música que toca naquele momento, músicas essas que desde então não passam despercebidas para mim.

Neste disco, se há o popular de “Lovefool” dos Cardigans e “Young Hearts Run Free” da Kym Mazelle, há o alternativo-cult de Radiohead, com “To You I Bestow”, e “#1 Crush” do Garbage, e o melhor: artistas que com certeza eu nunca iria ouvir e me identificar tanto quanto Quindon Tarver com uma das melhores músicas que já ouvi: “To You I Bestow”. Além de Stina Nordenstam com a delicada, cativante e emocinante “Little Star”. Além do rock-bossa-nova de The Wannadies com “You And Me Song” e a obscuridade de Butthole Surless com “Whatecer (i had a dream)”.

Se o filme não é tão bom não há dúvida de que a trilha é ótima! Os gemidos e vocais de Shirley Manson, do Garbage, cantando, em um quase suspiro “eu morreria por você”, deve ter feito Shakespeare revirar no túmulo! Mas de alegria!

ORGULHO! - Por que eu fui e continuarei indo a parada do orgulho lgbt

2008-08-30T15:22:00.000-07:00

No último dia 20 de julho foi realizada a 11a Parada do Orgulho LGBT (Lésbicas, Gays, Bissexuais e Transgêneros) de Belo Horizonte. Esta já deve ser a quarta ou quinta vez que eu participo. Desta vez, cerca de 30 mil pessoas também me acompanharam pelas ruas da capital mineira. Um número discreto comparando com a realizada em São Paulo, que reúne mais de 3 milhões de pessoas e é considerada a maior do mundo, mas mesmo assim, 30 mil pessoas é um número significativo. Entretanto, poderia ser maior se você também tivesse ido.

Ok, talvez eu devesse ter escrito e publicado esse texto antes da realização da Parada, mas são os próprios gays militantes que fazem questão de frisar que a Parada/Orgulho Gay é durante todo o ano e não apenas em um dia. Então, meus argumentos são válidos, afinal, você, assim como eu, conhece um gay ou uma lésbica e é tanto a causa deles, quanto a minha e a sua, que as Paradas realizadas em todo o mundo defendem: o direito de ser o que é. Mais do que uma forma de amor específica, mas o direito de você viver a sua vida de sua maneira, sem vergonha, com orgulho e feliz. E é assim que deve ser, independente de orientaçao sexual, raça, credo e tantas outras opções que fazemos individualmente em nossas vidas.

Primeiro, com certeza aquela história de que uma pessoa pode fazer a diferença se aplica nesse caso. Já imaginou se cada um que conhece um gay ou lésbicas ou B ou T estivesse ido na Parada? Certamente estaríamos mais próximos do número da Parada Paulista. Sim, porque para ir a Parada não precisa ser gay, lésbica e Cia. Eu mesmo presenciei famílias “tradicionais” formadas por pai, mãe e filhos lá no Domingo. E qual o problema de você ir? Vão falar q você é gay? E isso te preocupa? E isso por acaso é alguma ofensa? Imagino que você já esteja bem grandinho para se preocupar com o q os outros vão supor sobre você. Se eles não acreditarem que você estava lá para apoiar o direito de cada um fazer o que quiser de sua vida, desde que haja respeito com o próximo, o problema seria eles e não você, certo?

Se assim for, as Paradas se tornarão uma verdadeira festa fora de época e não estou falando de micaretas. Serão várias pessoas se divertindo pelo bem. Sei que números são números, mas se você pensar que sua presença pode ser significativa na vida de pessoas que sofrem diariamente com o preconceito físico, verbal e até o silencioso... Ou que milhares de casais gays não podem ter seus direitos assegurados quando resolvem dividir a vida juntos. Direitos esses, os mesmos que você tem com sua namorada(o). Negá-los a uma parcela da população lhe parece justo?... Você vai ver que você faz diferença sim! Sua presença ajuda a visibilidade dessas e outras questões tão importantes para vida do outro.

Além do que, ir a Parada lhe traria diversos benefícios. Tanto para sua saúde física quanto mental e até para sua vida social. Dúvida? Então pensa comigo: Primeiro, as Paradas geralmente são realizadas nos Domingos e há dia na semana em que estamos mais a toa do que esse? Você não acha que seria melhor ir as Paradas do que ficar em casa sentado na poltrona vendo Domingao do Faustao ou passar o dia deitado na cama sem fazer nada? Ou que tal, sair um pouco da rotina e fazer um programa diferente com os amigos e/ou família? Este seria o benefício mental de ir a Parada e ao mesmo tempo social, afinal, sua sociabilidade provavelmente ali seria desenvolvida. Você estaria ali conversando com outras pessoas e reforçando os laços entre os conhecidos.

Sua saúde física também seria beneficiada, afinal, você iria se exercitar um pouco andando pelas ruas da cidade e talvez queimaria até um pouco das calorias ao dançar ao som dos trios-elétricos, que acompanham a Caminhada. E calma, não é só música eletrônica que toca, tem axé, mpb. Enfim, músicas diversas para público diverso, nada mais coerente. Além dos clássicos “gays” que todos adoram. Ou você vai negar que não dança Dancing Queen do Abba, I Will Survive de Donna Summer ou YMCA do Vilage People em festas - bailes de formatura, festas de quinze ano, de casamento e até na balada - por aí?

E sabe qual seria o benefício principal? Lá, você verá um tanto de gente se amando tranqüilo, tranqüilo... como o amor deve ser. E assim, você seria inundado por um bem estar ao perceber que todos só querem no fundo no fundo serem felizes e sentir-se amados. E não há problema algum nisso.

Aliás, o que fazemos de nossas vidas, ou melhor, o que as pessoas acham e interferem com o que fazemos de nossas vidas é algo que me deixa intrigado. O que o outro faz da vida incomoda tanto? Deveria te incomodar tanto? Se não há desrespeito, violência, maldade na ação, então qual é o problema? Não me diga que dois homens ou duas mulheres se beijando lhe desrepeita, lhe violenta ou é um ato de maldade baseado em crenças, idéias em que você provavelmente nunca chegou a questionar para saber se elas fazem sentido ou não. E não venha também querer argumentar dizendo que não é natural, porque o “homossexualismo” é presente também em outros reinos da natureza.

Então, por acreditar que minha presença faz diferença para o bem da vida das pessoas; por perceber que é o mínimo que posso fazer para que vivamos em um mundo melhor, mais tolerante; por acreditar na simbologia daquela celebração ao amor e a vida, e principalmente, a liberdade de escolha; Enfim, por tudo isso e por muito mais: fui e continuarei indo nas Paradas Gays do Brasil e do Mundo. E espero sinceramente poder lhe encontrar em alguma. E quem sabe, vamos juntos na próxima?

MADONNA - uma história sobre o por que d´eu gostar dela

2008-08-30T14:56:00.000-07:00

Madonna fez 50 anos neste mês de agosto e o presente é nosso: ela vem ao Brasil em dezembro com a turnê Sticky And Sweet Tour. Mas já faz um bom tempo que gosto dessa "senhora". Abaixo, conto tudo:

A primeira vez que lembro de ter ouvido falar de Madonna foi em algum domingo de 1992, quando foi lançado no programa global, Fantástico, o vídeo-clipe da música Erotica.

Na época, eu tinha nove anos e desde então, associei a artista que nele estava a palavras como "polêmica", "mulher forte", "artista irreverente" e claro, "pop". Mas como disse, ainda era uma criança e talvez era cedo demais para me aprofundar no universo de uma "rainha".

E assim, o tempo foi passando e Madonna se manifestava esporadicamente em minha vida. "Rain" me consolava nas madrugadas solitárias da pré-adolescência, "Human nature" me chamava atenção pelo vídeo com coreografia inusitada, "Secret" pela batida irresistível e até "Don´t cry for me argentina" me emocionava.

Mas em 1998 as coisas começaram a mudar... talvez fosse os hormônios da adolescência, afinal, agora já tinha 15 anos, ou talvez as portas das minhas percepções começaram a se abrir. Lembro de ver uma matéria, nesses canais de fofoca internacional, falando sobre o clipe de “Frozen” e... levei um choque!

Na tela, estava uma mulher de cabelos negros, falando sobre espiritualidade e maternidade. Bem diferente da loira dominadora de anos atrás. Talvez foi o meu primeiro contato com a palavra Reinvenção, algo que mais tarde fui perceber ser constante na carreira da eterna material girl.

Mas como sou mineiro e geminiano, não me convenci rápido. O clipe de “Frozen” me hipnotizou, a música “Ray Of Light” me fazia dançar toda vez que eu a ouvia no rádio, “The Power Of Goodbye” me fez pensar sobre a vida e em mim mesmo. Mas só em 2000 (!?!) que um raio de luz me atingiu em cheio.

Quando ouvi a música "Drowned World/Substitute For Love", do disco Ray Of Light de 1998, me rendi e quando dei por mim, já estava “afogado” naquele mundo recém descoberto de pop, polêmica, qualidade musical, irreverência artística, relevância social, clipes bem produzidos e canções contagiantes que só Madonna sabe oferecer.

Desde então, tenho adquirido todos os discos, novos e antigos (o meu preferido, até agora, é American Life, de 2003), e me informado sempre sobre essa artista única. E confesso on a dance floor que desde que me aprofundei nesse mundo, dele não quis mais sair.

DIREITOS E DEVERES - a dificuldade dessa conduta em nossa cultura brasileira

2008-08-30T14:51:00.000-07:00

Como cidadãos temos uma série de direitos e deveres que devemos exercer para termos uma melhor convivência social. Entretanto, percebo freqüentemente, que é de nossa cultura brasileira não exigirmos nossos direitos. Talvez, por acreditarmos que não temos esse direito ou por considerar que um dia não não exerceremos nossos deveres.

Isso acontece desde situações micros quanto macros. Desde o vizinho que poe música alta depois das 22h até nossa postura política nas eleições.

Essa constatação, baseado em minhas observações e depoimentos de pessoas próximas, me deixam indigando e ao mesmo tempo triste.

Essa prática de não praticar o exercício de nossos direitos e deveres é tao complexa que atinge um nível em que muitos não se sentem no direito de exigir coisa alguma. E confundem, erroneamento, a exigência de nossos direitos com falta de respeito e ofensa ao outro.

Por exemplo, se um vizinho está "fazendo barulho", leia-se música alta ou festas/reuniões, depois das 22h, muitos não se sentem no direito de ir lá ou ligar e pedir educadamente, é bom ressaltar, que diminua o barulho, o som. Mas qual o problema de você ire lá e fazer essa solicitação educadamente? Mas essa relação direito/deveres está tão corrompida em nossa sociedade que o vizinho, que tem o direito de ouvir música, receber visitas, fazer festas, se sentirá ofendido e quem "pediu" constrangido. Então, nesse raciocínio doentio, muitos preferem não fazer nada e ir dormir, depois de um dia de cansaço, somente depois que os outros resolverem ir dormir e assim, cessar o barulho.

Não se trata de uma questão vulgar de "os incomodados que se retirem" mas sim de condutas para uma boa convivência. Afinal, se hoje, são eles "que incomodam", amanhã, é você que pode incomodá-los.

É claro, que para a convivência entre as pessoas contamos com um fator importante e que poderia ser determinante: o bom senso Entretanto, não são todos que tem bom senso . Por isso, a prática do direitos e deveres ser fundamental.

Outro dia, para ilustrar, estava no cinema com um amigo e atrás de nós estavam duas mulheres. Uma delas, ficava, não sei por qual motivo, batendo na cadeira do meu amigo. Ele, possivelmente "vítima" dessa cultura de "para que incomodar os outros?" não fez nada. Eu, talvez impaciente, pedir ela para parar. Ela parou por um tempo e voltou. Daí, não fiz mais nada, afinal, eu não estava na cadeira dele e ele não gostou quando intervi na primeira vez, e então, esperei ele fazer algo. Mas ele, nada fez. No final do filme ele disse que se sentiu incomodado e eu perguntei porque ele não pediu para ela parar, ele disse que não queria ficar constrangido caso ela fosse ríspida com ele e alegou que talvez ela tivesse esse "tique nervoso" de balançar as pernas. Então, considerando a hipótese de que ela realmente tivesse esse "tique", ela não perceberia que estava incomodando, ou seja, aqui, ela não teria bom senso. E então, se tornaria necessária uma intervenção. No caso, do meu amigo virar e chamar a atenção dela de que ela estava incomodando-o e que assim como ela, ele, tinha o direito de ver o filme tranqüilamente.

Aliás, cinema é um lugar onde bem ilustrativo. Todos estão ali com um objetivo, ver o filme. E vê-lo da melhor maneira possível: confortável, tranqüilo e em silêncio. Mas com certeza, vocês já testemunharam que não é isso o que geralmente acontece. Não vou falar dos adolescentes que tem uma postura típica. Mas sim, daqueles que resolvem comentar o filme enquanto ele está sendo exibido, ou daquele que atende o celular para dizer que não pode falar no momento (?!), ou aquele outro que fica mexendo no celular e não percebe que a luz do aparelho pode tirar a atenção de quem está assistindo.

Enfim, exemplos não faltam em nosso dia-a-dia, desde o funcionário que prefere não cobrar as passagens do ônibus quando fica depois do horário e perde o especial da empresa por achar que pode estar sendo mesquinho ao solicitar esse direito até os que votam e não cobram ou acompanham o desenvolvimento de seus políticos quando são eleitos.

É lamentável ver que muitos preferem não exigir seus direitos e assim, valer seus deveres, por motivos que ele mesmo desconhece. E mais triste ainda, é saber que esse é um fator cultural de uma sociedade. E assim, cabe a nós, somente a nós, mudarmos essa conduta e termos outra postura.

WHAT´S HAPPENING? - crítica do filme "fim dos tempos"

2008-08-30T14:46:00.000-07:00

Por que gosto dos filmes de Shyamallan, posteriores a Sexto Sentido? Pelas idéias. Não que a idéia de Sexto Sentido, um clássico, seja ruim. Claro que não, mas ela é uma revigorada de um gênero: o suspense. Seus filmes posteriores são difíceis até mesmo de serem classificados.

Em seus filmes há suspense, mas não se pode restringi-los apenas como um filme de suspense. Ou talvez, seja um novo tipo de suspense. Mas o problema, ou melhor, o problema de Shyamallan é a forma como seus filmes são vendidos e como o público tem a intenção de vê-lo: um filme de suspense.

É certo que as idéias do diretor já foram melhor trabalhadas em filmes como A Vila e O Corpo Fechado. Já em Fim dos Tempos, seu filme mais recente, é um em que as idéias não foram desenvolvidas da melhor maneira.

Em Fim Dos Tempos (The Happening) a idéia não é ruim, mas talvez esteja batida, a do “ecologicamente correto”, mas é interessante ele colocar essa idéia em um filme de suspense (?). Além disso, o filme é extenso e as atuações também deixam a desejar. Se você não viu o filme, é bom parar por aqui.

O Filme inicia de forma intrigante: algo está matando as pessoas e ninguém sabe o que é. A cidade fica um caos e o jeito é fugir. Mas a medida que se foge notícias de que a matança continua e essa suposta “epidemia” está se alastrando pelo estado. Até a metade, o filme tem um bom ritmo e prende a atenção. Mas da metade para o final ele se estende sem necessidade e com diversos momentos desnecessários. Aparece uma personagem que nada acrescenta para a trama, como uma espécie de “velha louca da cabana” e um drama forçado e sem graça: a inclusão de uma criança que perde os pais.

Mas a idéia principal do filme é interssante: a de que a natureza pode querer vingança e matar alguns de nós como alerta. (Mas nós já não estamos fazendo isso? Bem observado Shyamallan). E se isso não servir de aviso ela vai se vingar de novo. Além disso, é interessante como espectador ter um filme em que suas intenções não são tao claras, e exige de quem assistir supor algo baseado no que o diretor nos fornece. Uma espécie de diálogo, onde o público é convidado a participar. Entretanto, Fim dos dias não é uma de seus melhores filmes.

Entretanto, lamento as pessoas as vezes quererem ir ao cinema com o objetivo de ter a melhor sensação, o que não é necessariamente contato com a melhor idéia. O comentário abaixo é bem ilustrativo. Foi retirado do Blog do Zeca Camargo:

Achei impressionante a reação das pessoas ao saírem do cinema, a maioria, claro, com ódio ao filme e revoltada por não terem uma explicação concreta e óbvia para o que aconteceu em Fim Dos Tempos (um atentado terrorista, uma mutação das árvores, um vírus, o que fosse). Definitivamente, não sabemos conviver com hipóteses. Preferimos “certezas”, ainda que inventadas ou manipuladas.

POESIA - sem ofensas papai, mamãe e elis

2008-08-30T14:28:00.000-07:00

Não Como Nossos Pais

(Valmique)

É difícil lidar com a fragilidade de nossos pais.
Provavelmente, em algum momento,
ter descoberto que eles eram de carne, osso e sentimentos como a gente,
deve ter sido decepcionante.
Entretanto, ficamos mais próximos: somos todos humanos.
Entretanto, é triste vermos o lado frágil e mesquinho de nossos pais
E é temeroso, chega a dar medo, saber que essas características negativas estiveram presentes em nossa criação.
É claro que somos mais do que reflexos de nossos pais. E é óbvio, que eles possuem diversas qualidades.
E assim, não há como negar que algo deles, senão muito, está em nós.
Mas temo pensar,
que essas características não apreciativas de suas respectivas personalidades,
seja algo presente em mim:
Escondido, esperando apenas uma situação para se manifestar.
Mas então, nessas horas,quando esses pensamentos surgem em minha mente
digo para mim mesmo:
Eu não quero ser assim.
Eu não vou ser assim.
Desta vez,
Não como nossos pais.

TOP 3 WEB - jewel, madonna e tibet

2008-08-25T15:57:00.000-07:00

01 ::

Uma artista que chama minha atenção é Jewel. Nos anos 90 ela lançou discos maravilhosos, como Spirit e Pieces Of You, na nova década seus trabalhos vem ficando cada vez mais fracos: uma mistura de pop e country bem enjoativa. Mas como disse, talvez pelo seu passado, ou por sua bela voz, ou por suas boas intenções, como o vídeo “Good Day” do seus disco de 2005 Goodbye Alice in Wonderland eu sempre presto atenção no que ela lança.

Em junho desse ano ela lançou mais um novo disco, Perctly Clear, e infelizmente não chegou no Brasil. Com esse lançamento, um novo single e vídeo vieram junto. Mas nada relevante. Pelo contrário, uma música bem chatinha. Mas é Jewel, então, vale a pena ouvir de novo. Ouça e veja aqui.

02 ::

A turnê de 2004 de Madonna, Re-invention Tour, não foi lançada em DVD. Dizem que estava nos planos da Diva, mas fato é, que não foi lançado. Em 2006 saiu um documentário baseado na turnê, I’m going to tell you a secret, em que é possível ver algumas partes do show. Mas fato é, que desde 2004 sempre “vaza” algo dessa turnê, em alta qualidade, na internet.

Desta vez, foi a o vídeo de abertura do show com a música “The Beast Within”. Na música Madonna mistura trecho de seus sucessos, Erotica, com partes do livro do apocalipse da Bíblia?! O resultado? é primoroso! E somado ao vídeo feito por Steven Klein, onde Madonna aparece como uma mulher mística, sinistra e elástica faz desse um de seus melhores trabalhos.

Para ver o vídeo, clique aqui .

03 ::

O Projeto The Art Of Peace Foundation que lançou o cd Songs For Tibet. O Cd traz um monte de artistas bacanas como Alanis Morissette, Moby, Sting e tem o objetivo de chamar a atenção para o “país” mais zen do mundo que está sob domínio do Governo Chinês e quer a independência. Tanto que o lançamento do material foi no dia 5 de agosto, três dias antes da abertura das Olimpíadas.

Para saber mais do Projeto, da Fundação e ainda ouvir trechos das músicas clique aqui.

CD IMPORTANTE - a importância de se ter o que realmente importa

2008-08-25T14:43:00.000-07:00

Em julho comprei um cd que há anos queria comprar e acabava que nunca comprova. Seja por lançamentos que chegavam e eu não “resistia”, ou talvez, porque eu já tive esse cd há um tempo mas foi roubado.

O CD é o ZOOROPA do U2 - disco de 1993. Não sou um grande entendedor da carreira do U2. Sei que o que melhor eles produziram foi na década de 80, mas para mim, este é o melhor disco deles. E eu conheci esse disco por acaso. Ganhei ele de Amigo Oculto - sim, aquela brincadeira que só tem graça mesmo quando você não sabe o que vai ganhar. Lembro, que estava na quinta ou sexta-série do primeiro grau e quando passou a lista para escrever o que queria , escrevi apenas algum cd do U2. Qualquer um. E eis que tive essa agradável surpresa. Não é que o Amigo oculto quando o presente realmente é oculto pode funcionar?

Foi paixão a primeira ouvida. Vocês já tiveram isso? Ouvir um cd e saber que de alguma forma você se identificava por inteiro com ele e ele toca algo em sua alma, sua essência que você talvez nem tinha noção que existia? Felizmente, isso aconteceu comigo outras vezes.

Anos depois esse querido disco foi roubado no toca-cds de um carro e desde então fiquei para comprá-lo e sempre adiava. E eis que agora já o tenho em mãos. E daí? E daí que quero compartilhar com vocês, a história, a sensação e a constatação de como é bom na vida procurarmos algo que realmente tenha haver conosco: é uma sensação mais profunda do que apenas acompanhar o que aparece. Existem outros cds que ainda não tenho pelo mesmo motivo que não tinha esse, mas espero tê-los e a medida que o tiver em mãos vou compartilhar com vocês o que acho desses cds.

Sei que para muitos Zooropa não é o melhor do U2, mas para mim é. O grupo se mostra com a cabeça aberta, provavelmente em busca de uma sonoridade nova e presenteia o ouvinte com um som que pode ser descrito como se você tomasse um extasy no caminho de volta para casa depois de uma boa balada. Os efeitos eletrônicos, os riffs de guitarras acompanhados por sintetizadores, o vocal mais sedutor do que nunca do Bono, os agudos ala travesti de Bono, letras que alternam entre a sensação de desprendimento e belas e simples conclusões filosófica da vida (Somedays Are Better than Others) até metáforas absurdas (Lemon), além de romance quase infantil e adolescente (Babyface) e críticas políticas (Zooropa, faixa-título). Faz desse disco um marco de genialidade na música.

O U2 mostrou algo novo sem medo. Sem medo de parecer eletronico, sem medo de parecer ridículo, sem medo de parecer possivelmente rock-gay. Para isso foram atrás do produtor Brian Eno, mas sem medo, não como o Coldplay fez atualmente em Viva La Vida, para tentar a sorte.

Fãs não gostaram muito, talvez porque o U2 já vinha do também eletrônico Actun Baby, de 1991, mas mesmo assim redenderam bons momentos da carreira do U2. Seja por uma das melhores baladas já feitas pelo grupo, Stay (far away, so close!) ou pelo fantástico clipe da música Numb. Aquele em que fica somente o rosto do guitarrista The Edge e várias situações vão acontecendo com ele, até mesmo um pé é colocado em sua cara.

Experimente ouvir Lemon e dançar essa música no escuro com os olhos fechados ou Cantar em voz alta Somedays e você talvez entenda o que esse disco causou em mim.

Com Zooropa, algo genuíno em mim foi tocado de uma maneira única. E aqui está a minha dica de um fantástico disco que não tem medo de ousar e ainda assim soar pessoal e agradável. Há algo ali não dito que é para ser sentido. Ouça, tenha, assista.

Abaixo, dois bons momentos do disco. Aproveite:

O clipe de Numb e a música Lemon.

1998 - um ano para ser lembrado no mundo da música

2008-05-29T09:47:00.000-07:00

Você lembra de 1998? Musicalmente falando? Em 2008, completa-se uma década de um ano que trouxe muita música boa. Não que em 99, 97 ou 2007 não tenha sido lançado algo bom, claro que não. Mas naquele ano em particular, artistas que ainda são relevantes e/ou interessantes lançaram obras/discos idem:

Madonna trouxe um pop maduro, moderno e contagiante com Ray Of Light

http://br.youtube.com/watch?v=Hc_lfUjxHcs&feature=related

Alanis Morissette trouxe novas perspectivas para o rock e o pop com Supposed Former Infatuation Junkie

http://br.youtube.com/watch?v=FJlxipQoI30

O Placebo sofisticou o rock com melodias mais elaboradas com efeitos eletrônicos, um gosto retrô e um q melancólico no disco Without You I´m Nothing.

http://br.youtube.com/watch?v=vGEtJlDrbxM

Jewel apareceu mais emocionante, reflexiva e sensível do que nunca em Spirit

http://br.youtube.com/watch?v=b9mNx4G1Ljc

Ainda teve PJ Harvey com Is This Desire?; Marilyn Manson e seu visual andrógeno-futurista, com direito a seios, em Mechanical Animals; o Hole, de Courtney Love, veio com Celebration Skyn; Tori Amos com From the Choirgilr Hotel; O Smashing Punkins lançou Ava Adore e o Garbage passou com louvor “na prova” do segundo disco, com Version 2.0.

98 também foi um ano de boas revelações/estréias: Rufus Wainwright lançou o homônimo primeiro disco na primavera daquele ano; Natalie Imbruglia chegou ao continente americano com seu primeiro disco, Left Of The Middle, lançado no final de 97 na Europa e Austrália; Lauryn Hill, ex-vocalista do grupo The Fugees, lançou seu primeiro e aclamado disco solo, The Miseducation of Lauryn Hill.

As trilhas-sonoras de filmes também foram destaques em 98. Mas um balada se destacou, pela bela letra e melodia. Não, não estou me referindo a My Heart Will Go On, da Celine Dion, tema de Titanic, que tocou exaustivamente naquele ano, mas sim a outra música: Iris, do Goo Goo Dolls, trilha do filme Cidade dos Anjos.

Em 2008, alguns desses artistas lançam novos trabalhos, como você pode acompanhar aqui no PARENTZS. Alguns ainda são relevantes, outros ainda são interessantes e outros nem uma coisa nem outra, mas não há como negar que há 10 anos, em 1998, eles fizeram algo relevante e sem dúvida, interessante para a história da música.

E então, o que você ouvia de 1998 que te marcou? Com certeza você deve ter uma resposta.

POESIA - para faltar o respeito

2008-05-24T17:23:00.000-07:00

Desrespeite-me

(Valmique)

Desrespeite-me,
Segure minha mão
e leve-me para perto do seu corpo.
Porque minha mente,
já está em você.
E desrespeite-me ainda mais,
Sussurrando
idéias, convites e propostas
loucas
em meu ouvido.

Desrespeite-me,
porque não ousaria mais uma vez,
desrespeitar a ti.
Já que um dia,
invadi seu espaço, e desestruturei o meu, sem o devido respeito
(mas éramos ainda mais jovens...)

Nossa cúmplice convivência,
Não está nos levando a lugar algum.
Então:
Desrespeite-me.

RUFUS! RUFUS! RUFUS! - show do rufus wainwright no Brasil

2008-05-24T17:12:00.000-07:00

Um momento único. Assim poderia ser resumida a apresentação de Rufus Wainwright em Belo Horizonte, no último dia 11 de maio. Afinal, não é sempre que temos a oportunidade de ver um artista, como este estadunidense criado no Canadá que faz um pop sofisticado, em uma "solo performance", como foi batizada sua turnê que passou pelo Brasil.

Como o nome da turnê diz, no palco, é somente Rufus, sem nenhum outro músico acompanhando-o. É apenas ele, com seus sentimentos e instrumentos (violão, piano e voz). O suficiente para mostrar o artista em sua essência, seu poder vocal e a força das melodias de suas canções.

Desta forma, este show acabou sendo uma experiência surreal: um momento intimista com um grande artista. Esta intimidade, que revistou toda sua carreira, era ora melancólica ("Not ready to love"), descontraída ("Cigarettes and chocolate milk"), introspectiva ("Poses"), alegre ("California"), romântica ("Nobody's off the hook") e dentre outros importantes sentimentos humanos, que me fez suspirar diversas vezes durante o show. Aliás, nunca suspirei tanto em um espetáculo. E tudo isso com um toque de bom humor, graças aos diálogos do cantor com o público entre as canções.

Uma pena que o público tenha sido tão pequeno para uma arte tão grande. Porque desta forma, é provável que Belo Horizonte não possa novamente prestigiar uma boa arte, como foi o show do belo (em todos os sentidos) Rufus Wainwright.

Confira abaixo a música "Cigarettes and chocolate milk, um dos grandes momentos do show:

http://www.youtube.com/watch?v=mVTcKn6wHCU

Já no link abaixo, você vê a mesma música gravada durante a apresentação em Belo Horizonte:

http://www.youtube.com/watch?v=KPBzMqaYBZE&feature=related

LIKE A RAPADURA - hard candy, o novo disco da madonna

2008-05-24T17:08:00.000-07:00

Talvez para entender o que escreverei sobre o novo disco da Madonna, Hard Candy, seja interessante você saber qual foi o primeiro disco que comprei da "material girl": Ray Of Light. Um disco lançado em 1998 e que após dez anos de seu lançamento é, sem dúvida, considerado um dos melhores de sua carreira. Sobretudo pela inovação musical ali apresentada, um pop-eletrônico sofisticado, e por trazer uma Madonna mais madura, profunda e ao mesmo tempo jovial, dançante. Desde então, Madonna lançou um disco tão bom ou melhor após o outro: Music (2000), American Life (2003) e Confessions On A Dance Floor (2005) vieram na seqüência. São discos que levam o ouvinte para outra dimensão da pop music, de um jeito que só Madonna é capaz de fazer: ousado, diferente, dançante e acima de tudo, pop.

Voltando para 2008, com Hard Candy (Algo como "doce duro" em português) Madonna nos leva, desta vez, para uma dimensão conhecida e comum da pop music atual: a das batidas hip hop, que já estão saturando as rádios atualmente. E se a volta ao passado parecia sutil em Confessions, em Candy, podemos ver claramente algo muito familiar com a cantora de "lucky star" e "burning up" de 1983. Não que isso seja necessariamente ruim, mas não é vanguardista como ela vinha sendo até então. Além de em alguns momentos, Madonna lembrar outros artistas, para os quais com certeza ela já foi/é referência, como Gwen Stefani, Nelly Furtado e o próprio Justin Timberlake, um dos produtores do disco.

Com isso, não quero dizer que Hard Candy seja ruim. Não é. É um disco positivo, dance e pop. Provavelmente o mais positivo lançado pela cantora nesta década. Mas seria muito bom se fosse o novo disco da Rihanna, mas por ser Madonna, que já lançou Ray Of Light, Music, Like A Prayer, Bedtime Histories é um disco apenas bom.

Teria ela me acostumado mal? Estaria eu sendo exigente demais com a Rainha do Pop? Duro com uma mulher de quase 50 anos? Insensível com um ícone que sempre ditou/dita tendências? Uma artista que com seus 25 anos de carreira fez mais do que 25 carreiras de outros artistas juntos? Estaria ela apenas relaxando neste momento? Estaria ela apenas querendo reconquistar os Estados Unidos? Cumprindo seu contrato com a Warner e guardando seu brilho artístico para o primeiro disco pela Live Nation? Qualquer que seja a resposta, acredito que o que Madonna menos quer é gentileza, concessões ou a alienação dos fãs.

Entretanto, Hard Candy traz uma das mais potentes trincas-musicais-dançantes-pop presentes em um disco da artista: as músicas "Candy Shop", "4 Minutes" e "Give It 2 Me", que em seqüência abrem o disco. A primeira, uma debochada, irônica e muito bem construída metáfora sobre doces, sabores, sexo, mulheres e por quê não, concorrência no mercado musical/showbizzness. A segunda, "4 Minutes", tem uma batida boa mas peca pelo excesso de efeitos, mas é contagiante o suficiente para introduzir um futuro clássico na carreira de Madonna: "Give It 2 Me". Que traz um dos melhores refrões pop dos últimos tempos.

De resto, infelizmente, Hard Candy não mantém o nível, mas traz agradáveis surpresas como a funkeada "She's Not Me", "Incredible" (estas duas músicas, do meio para o final, ficam muito mais interessantes. Ouçam e irão sentir o que estou escrevendo. Além de "Incredible" trazer uma das melhores rimas bobas e ao mesmo tempo genias que só Madonna é capaz de fazer: "Incredible/Let's finish what we started/ Incredible/ You´re welcome to my party") e até com a algazarra lingüistica e musical de "Spanish lesson". Em "Heartbeat" e "Beat Goes On" (esta, totalmente diferente da "demo" que vazou ano passado, o que não quer dizer que tenha ficado melhor) a voz de Madonna parece dessonante demais, leia-se aguda, para as batidas hip hop de Pharrel Willians (que conseguiu ter a melhor química musical com Madonna em todo o disco) e Kanye West. Além de momentos descartáveis, como "Dance 2night" e "Devil wouldn't regonize you", que no primeiro acorde é possível reconhecer que vieram da dupla timberlake/timabaland.

Assim, vemos que Hard Candy, como o próprio nome diz, é um doce pop difícil de engolir. Mas como mesmo escrevi, é doce e pop, duas características que não são ruins. Ainda bem que Madonna é inteligente para desviar nossa atenção com outro talento/lançamento musical: sua nova turnê, a "Sticky and Sweet Tour" (que com a benção de Deus, Buda, Alá, Oxum virá ao Brasil). E confesso, on a dance floor, que vai ser ótimo poder curtir alguma das músicas de Hard Candy ao vivo.

Confira abaixo a música "Give It 2 Me", que será, merecidamente, o segundo single do disco:

http://www.youtube.com/watch?v=jekVqOdvisI

IMAGEM É TUDO – o interessante mundo da fotografia e dos ensaios fotográficos

2008-05-24T16:10:00.000-07:00

Percebo cada vez mais o quanto gosto de ensaios fotográficos. Sou daquelas pessoas que na livraria pega uma revista estrangeira só para ver as imagens. Assim, sempre que ver algum trabalho fotográfico ou trabalhos de fotógrafos interessantes via web, postarei aqui no PARENTZS.

Recentemente, via Teço Apple (www.tecoapple.com), tive conhecimento do trabalho do fotógrafo Justin Monroe. Em suas imagens, uma delas ilustra esta postagem, ele segue uma linha sexual, colorida e ousada. Seu trabalho tem algo de David La Chapelle mas suas imagens são provocativas o suficiente para serem originais. Vá no site oficial do cara, no link abaixo, e aprecie/delicie-se!

http://www.justinmonroe.com/

Duas revistas norte-amercicanas recentemente fizeram dois interessantes ensaios fotográficos com duas celebridades idem.

A Harper´s Bazaar fez com a atriz Julianne Moore. No ensaio de Peter Lindbergh, a atriz reproduz imagens de quadros clássicos como Madame X (1884) de John Singer Sargent e The Cripple (1997) de John Currin. No Link abaixo, você pode ver o ensaio completo disponibilizado no site da revista.

http://www.harpersbazaar.com/magazine/cover/julianne-moore-lookbook-0508

A revista Vanity Fair fez um com Madonna. E o melhor deste ensaio, além do mesmo feito por Steven Meisel, foi o fato de a Revista disponibilizar em seu site todos os 11 ensaios já feitos pela Rainha do Pop para a Vanity Fair. No Link abaixo, Você verá desde a True Blue era até a diva carregando o mundo em suas costas, com muito estilo, claro:

http://www.vanityfair.com/culture/features/2008/05/madonna_slideshow200805

ACHADOS PERDIDOS - parte 2

2008-05-24T15:54:00.000-07:00

Percebo com certo pessimismo, que o ir e vir não parece fazer tanta diferença. Então, decido ficar aqui. Estático. Entre os carros, entre as pessoas. Contra a expectativa do movimento de translação da Terra.

Ficarei aqui. Em pé. E garanto, que as pessoas que passarem por mim nada farão. Talvez no máximo resmunguem para si mesmas algo como "louco" ou "não tem nada para fazer do que ficar no meio do caminho?". Ou ainda, alguém esbarre em mim e peça desculpas, e só. Duvido que alguém olhará para trás e volte para me perguntar o que está acontecendo.

É provável, que um vira-lata se aproxime de mim e cheire. E talvez, até mije em mim. E assim irei me consolar com a idéia de que talvez esse será o maior contato caloroso que receberei. Até porque, não são os cães os melhores amigos do homem?

Mas caros amigos, permanecerei estático e contentarei-me em virar uma árvore. Uma bela e grandiosa árvore. O único vegetal nessa selva de pedra. A flora entre a fauna humana.

E ali, estático, começarei a criar raízes concreto adentro. Indo contra a transetoriedade do ambiente ao meu redor. Não voltarei para o sertão e nem o sertão virará mar.

E minha mãe responderá para quem lhe perguntar "o que o menino fez da vida de homem", que eu virei uma árvore. Mas não se entristeça Querida Mãe. Orgulhe-se. Porque graças ao heróico raio solar, que conseguir penetrar os arranha-céus e a camada de poluição dessa ilha de calor chamada vida, eu darei frutos. Saborosos e apetitosos frutos. Assim mãe, você tem um filho útil: uma árvore que dá frutos. E isso, é raro.

Sei que passarão as estações e é provável que no inverno eu perca minhas folhas e ninguém terá piedade de mim para me dar um cobertor, nem em campanha natalina dos Shoppings. Mas pacientemente esperarei o verão que trará o único raio de luz capaz de aflorar a minha existência.

autor: Valmique
imagem: imagem sobre obra (o formato da fumaça) de Vik Muniz.

TOP 3 WEB - pênis, scarlett e bjork

2008-05-23T17:38:00.000-07:00

01:

Tamanho importa? Sim, estou me referindo sobre aquele tamanho. Pois bem, se importa ou não, o que na minha opinião importa sim, para o livro The Big Penis Book, da editora Taschen, só os bem dotados que importam. No livro há fotos de homens da década de 70, 80 e 90, que nasceram "abençoados" ou "exagerados", com direito a imagens e depoimentos.

No livro está escrito: “Quando o negócio é prazer, tamanho não é documento; como sabemos é qualidade, não quantidade, que conta. Mas, vamos admitir: um grande pênis, faz a diferença". Bem, está curioso para ver algo desses homens que definitivamente tamanho não é problema, clique abaixo e veja algumas imagens e se quiser, compre o livro ( e depois põe na roda):

http://www.taschen.com/pages/en/catalogue/sex/all/05703/facts.the_big_penis_book.htm

02:

A atriz Scarlett Jonhannson, uma das mais talentosas e sexys da nova geração, lançou recentemente seu primeiro disco. Isso mesmo, a moça resolveu investir em música. O disco se chama Anywhere I Lay My Head e traz 10 covers de músicas de Tom Waits, além de uma inédita composta por Jonhannson.

A moral da moça parece estar boa, afinal, o trabalho traz participação de David Bowie e a produção ficou a cargo de David Andrew Sitek (do TV On The Radio). Resultado? É bem agradável de ouvir, muito memo. Apesar dela não ter uma bela voz ( é até bem grave), a produção e as melodias são muito boas.

O link abaixo é um hotsite feito só para o lançamento do disco, onde é possível ouvir trechos de todas as músicas, inlcuindo “I don´t wanna grow up” que ficou famosa com os Ramones, e o vídeo do primeiro single, “Falling Down”:

http://www.scarlettalbum.com/

03:

Bjork, a islandesa mais famosa do mundo, e esquisita para todo ele, lançou mais um vídeo do seu disco Volta, de 2007. O clipe é da música "Wunderlust" e foi dirigido por Isaiah Saxon e Sean Hellfritsch.

O trabalho levou nove meses para ser produzido. Seu tempo de duração é superior a 7 mnutos, mas vale a pena: mais um belo e esquisito trabalho de Bjork. E o que é aquela criatura nas costas dela?! Existe a versão em 2D e em 3D. A do Link Abaixo, é em 3D.

Link: http://br.youtube.com/watch?v=58_qu69Xml8

QUANDO A MARÉ ALTERA - os novos projetos de norah jones

2008-05-23T17:18:00.000-07:00

Sabe Norah Jones? Sim, estou me referindo aquela cantora com voz suave de músicas idem, como "Don't Know Why" e "Those Sweet Words", e que para mim, é uma das maiores revelações neste início de década, tanto pela qualidade de suas músicas como por conseguir unir jazz e pop de uma forma despretensiosa, elegante e agradável.

Pois bem, eis que 6 anos depois do seu disco de estréia, o já clássico Come Away With Me, ela resolve mostrar que é mais do que uma moça tranqüila. Nesse mês de maio, sai o disco de um novo projeto em que ela está envolvida, o El Madmo. O El Madmo é uma banda de rock alternativo onde Norah adota com um visual heroína-futurista e toca guitarra?! A cantora ainda adota o pseudônimo de Maddie (Sim, ela é essa loira da imagem acima) e tem como colegas de banda o baterista Mo e a baixista El, respectivamente Andrew Borger e Daru Oda, da Handsome Band, com quem Norah já excursionou e divie os vocais no El Madmo.

Das músicas disponíveis no myspace da banda duas são baladas/mais calmas. De qualquer forma é um vocal diferente do que estamos acostumados a ouvir e esperar de Norah Jones. Destaco as músicas “Carlo!” e “CGW”.

Mas essa não é a primeira vez que Norah se reinventa (Sim, não é só Madonna que aprecia mudanças). Ela já participou do projeto Peeping Tom, do ex- Faith No More, Mike Patton, onde cantou uma música com direito a palavrão e já protagonizou seu primeiro filme, Um Beijo Roubado (My blueberry nights, de Wong Kar Wai), que inclusive, está atualmente em cartaz nos cinemas brasileiros.

Assim, podemos ver que Norah Jones é uma artista mais ambiciosa do que aparenta e bem mais interessante do que o rótulo de alguns críticos como "sem sal e sem graça". No link abaixo, você entra no Myspace da banda de Norah Jones, ou melhor, do El Madmo e pode se surpreender com mais uma faceta da moça. Sem dúvida, ponto para ela:

Link: http://www.myspace.com/elmadmo

MEMÓRIAS VIVAS! - um poema e um conto, duas versões de um mesmo assunto De Onde U Garoto Lembrou de Alguns Sentimentos

2008-05-23T17:10:00.000-07:00

Quem poderia imaginar?
(Valmique)

Anos depois,
O mesmo mês,
O mesmo lugar,
Aquela mesma pessoa.

Anos depois,
o mesmo gosto,
o mesmo jeito,
em outra cama.

Anos depois,
as mesmas lembranças,
o mesmo estilo.
Minha memória de elefante,
meu nome esquecido.

Anos depois,
O tempo não pareceu influência determinante,
para mudanças relevantes.

Anos depois,
ao menos a cidade,
daquela janela de hotel,
apresentava-se para mim,
diferente.

A inimaginável coincidência
(Valmique)

Quem poderia imaginar que após 7, 6 anos encontraria a mesma pessoa, no mesmo lugar, no mesmo mês? Alguém que já foi sinônimo de libertação e auto-afirmação, uma importante parte de minha história. Uma lembrança eterna estava ali, viva, diante de mim.

Neste encontro casual, fiquei estupefato durante um bom tempo por aquilo estar acontecendo. Mas passado o susto, decidi viver o momento, que já tinha passado. Nele, ele, disse que não acreditava em coincidências, mas o encontro, assim como o anterior, não havia espaço para profundidades.

Ele, com seus 30, eu, com meus 20. E depois de tanto tempo, algumas coisas aconteceram. Falei sobre minha graduação e relacionamento estável, com direito a divisão de mesmo teto. Ele, disse que foi embora da cidade logo depois que nos conhecemos e voltou para sua terra natal, morou um ano no exterior e hoje vive em São Paulo com os seus pais e pode voltar para BH. Relacionamentos? Pelo visto nada significativo, ou como já disse, o momento, ao menos para ele, não pedia profundidades. No máximo, frases que poderiam ser discutidas.

Ele admitiu que memória não era o seu forte. Tanto que não lembrava de mim. Só durante a conversa ele falou que minha fisionomia começou a ficar familiar para ele. Engraçado isso... já eu, lembrava seu nome, onde morou, seu visual, o que fizemos e nos dissemos, o filme que “tentamos” assistir juntos e até onde nos encontramos lá no início da década. Para ele, 2002, para mim, 2001.

Mas não tinha certeza e isso não importava. Mas era engraçado porque ele usava as mesmas roupas de quando nos encontramos. Claro, não as mesmas peças, mas o mesmo estilo. Será que o tempo não é tão significativo assim na vida das pessoas? O suficiente para mudanças? Será que eu mudei nesse tempo? Será que minhas roupas eram as mesmas? As roupas eu posso afirmar que não e por um momento, me senti melhor do que ele, e por um momento também, tive medo das respostas.

Lembro agora de olhar pela janela do quarto do hotel que ele estava. A cidade ali, foi me apresentada por um outro ângulo, que eu desconhecia. Ah, claro, fui ao hotel que ele estava hospedado. Fiquei grudado nele como um parasita desde quando o reconheci. Talvez, na esperança de sugar algum sangue com vida para preencher as veias da minha. Mas fiquei mesmo como uma barata tonta, apesar de eu nunca ter visto uma. Afinal, queria agarrar o que estava acontecendo por já ter acontecido um dia e não imaginava que poderia voltar a acontecer.

Enfim, trocamos e-mails. Ele não escreveu. Eu também não.

Trilha sonora 1:

http://br.youtube.com/watch?v=ZKbLfdSsKGQ

Tilha sonora 2:

http://br.youtube.com/watch?v=STn-_Nto3wY

CURTAS - para curtir ou não

2008-05-23T16:27:00.000-07:00

Alanis Morissette lançou um novo clipe para a música "Underneath", primeira música de trabalho de seu novo disco Flavors Of Entenglemant (que será lançado em alguns dias!). Na verdade é o video-oficial da música. Um outro vídeo que está na web foi feito apenas para um Festival de Cinema do ano passado. Aprecie e reflita:

http://perezhilton.com/2008-05-20-new-alanis-2

Não sei se foi lançado a muito tempo ou até mesmo quem o dirigiu. Só sei, que a cantora Kelly Clarkson faz um dueto com Reba McEntire para a música ”Because Of You”. Isso mesmo, aquela música super chata. Mas não é que esta versão ficou razoavelmente melhor e o vídeo muito mais interessante? Confira:

http://br.youtube.com/watch?v=sTzAMgYRA9U&feature=related

No link abaixo você pode ver uma lista de 50 estrelas da música que já ficaram peladinhas, peladinhos. Perversões? expressões artísticas? Marketing? Surtos? Mal gosto? Você decide:

http://www.gigwise.com/article?id=43184&image=15#gallery

Que é isso?! Uma Tati Quebra Barraco gringa? O que faltava para as cachorras de plantão? Mas se tocar numa pista de dança vai bombar isso vai. Clica abaixo e veja o vídeo de Diva Avari “Fuckin´Bitch”. Destaque para os “gritos” da diva:

http://br.youtube.com/watch?v=OxQv5iw9zlY&feature=related

ACHADOS PERDIDOS - parte 1

2008-04-05T18:32:00.000-07:00

Onde estou, não importa. Para onde vou, talvez. De onde vim, quem sabe. Estou em um local de passagem. Ou seja, em qualquer ponto de uma cidade grande.

Com certeza não estou só. O que não quer dizer que eu esteja acompanhado. Nas ruas: carros, ônibus e até pessoas. Uma sinfonia ruidosa de buzinas, freios, aceleradores e vozes. Nas calçadas, as pessoas vistas do alto, são como formigas, indo de um lado para o outro. Com pressa, claro. Tanta pressa, que a paisagem em sua maioria, é despercebida. Mas essa paisagem também não é grande coisa. Não que a arquitetura não seja digna, mas resume-se a prédios e edifícios.

De onde estou, vejo tudo isso e tenho que decidir o que fazer. Não sei se volto para um relacionamento desgastado ou vou para um emprego que não me identifico. Não sei se volto a um vício auto-destrutivo ou se vou para uma nova mania compulsiva. Não sei se fico sem fazer nada ou se corro o mais rápido que puder. Não importa minha decisão, o tempo, não espera. Amanhã, é aniversário.

autor: Valmique

imagem: obra de Vik Muniz

TOP 3 WEB - madonna, blindness e alanis

2008-04-05T18:28:00.000-07:00

01::

Quando ouvi "4 minutes", nova música de trabalho de Madonna do seu novo disco Hard Candy que será lançado no final deste mês, não gostei. Ou melhor, gostei, mas não achei nada demais. Talvez seja a parceria com Justin, a produção de Timbaland, ou a letra fraca para um título (original) tão forte: 4 Minutes To Save The World. Mas Madonna é Madonna e tem o título de rainha do pop não é por acaso.

Com o tempo, a música "gruda" de tal forma que você se pega cantarolando a canção. E o vídeo? Depois de muito mistério finalmente foi lançado o o vídeo-clipe de 4 Minutes e aí meus amigos, não tem pra ninguém. Madonna consegue unir música e imagem de uma forma única, contagiante e pop. O vídeo é moderno e tem uma edição muito competente. De tal forma, que nem Justin, nem Timbaland compromete o resultado. Não que eles sejam ruins, não é isso. Mas já estão hã... cansando? batidos? arroz de festa? Fora isso, Madonna está maravilhhosa. Ninguém sabe ser mais sexy no pop do que ela. E de bota com salto então.... e olha que ela vai fazer 50 aninhos em agosto. A direção do vídeo é do duo francês Jonas e Francois, responsáveis pelo vídeo de "D.A.N.C.E." do Justice.

http://www.youtube.com/watch?v=KkFZu_3AAgk&feature=related

02::

Adaptações de livro para o cinema não é algo que geralmente funciona muito bem. Mas a expectativa da adaptação do livro "Ensaio sobre a cegueira" de José Saramago para o cinema traz no mínimo bons motivos para esperarmos um resultado interessante. Primeiro, pela história que é fantástica. Que para quem não leu o livro, fala sobre uma epidemia de cegueira e as metáforas que isso pode remeter. Segundo, tem a direção do brasileiro Fernando Meirelles. E por último, claro, o elenco. Que tem nomes de peso como Julianne Moore e Gael Garcia Bernal.

O Filme se chamará "Blindness" e sai no segundo semestre. Algumas cenas foram gravadas em São Paulo. Enquanto isso, vejamos o trailer que já caiu na rede.

http://www.youtube.com/watch?v=r9S2KwhKGO8&eurl=http://www.tecoapple.com/

03::

O Disco novo da Alanis Morissette, Flavors of Entanglement, sairia em Maio mas por algum motivo será lançado no dia 2 de junho. Já falei que o primeiro single é Underneath e até já postei aqui no PARENTZS para vocês ouvirem. E então? Qual é a nova? A questão é: o que esperar do disco?

As fotos de divulgação que sairam na imprensa (é a que ilustra este tópico) mostram uma Alanis mais sexy e apostando em um visual diferente do que o seu usual: algo despojado. Ela colocou no site oficial (http://www.alanis.com/) um trecho de uma nova música "Moratorium", que parece uma versão remix de uma balada. Não que isso (as fotos e música) sejam ruim, mas no mínimo, é diferente do que ela já fez em sua carreira.

Enquanto o disco não sai e resolve este "mistério" ouça o trecho da nova música e mais novas fotos no link abaixo:

http://www.youtube.com/watch?v=L7LN59dOfBk

SHOW DO INTERPOL - cd ao vivo

2008-04-05T17:54:00.000-07:00

Quando ouço um disco do INTERPOL três adjetivos conseguem resumir a experiência de ouvir essa banda nova iorquina: rápido, melancólico e sexy. Vê-la ao vivo, como aconteceu no dia 15 de março em BH, consigo resumir a apresentação em apenas um: profissional. Não que ao vivo a banda não faça um som sexy, melancólico e rápido mas isso eles já fazem no cd e ao vivo, não conseguem ir além disso. Não que isso seja ruim, não gosto de bandas que falam muito entre as músicas porque senão vira show de auditório, mas uma banda que “apenas” toca suas músicas, como elas são no cd, é um pouco limitado diante da possibilidade de estar em um palco.

Os integrantes do Interpol ficam bem vestidos, tem um cenário sem grandes truques mas eficiente ( se resume praticamente a luzes e imagens em um telão de fundo que fazem referência ao último disco da banda Our Love To Admire) e apesar das esquisitices do baixista e da pose do guitarrista os integrantes/a banda apenas tocam seus instrumentos e sua música. E que música! Afinal, estávamos ali para isso, certo?

Sim, ao menos eu estava. Tanto que não fiquei na arquibancada com um amigo que encontrei no show porque preferi descer para a pista porque queria dançar , dentre outras músicas, Obstacle 1 e qualquer outra do Turn On The Bright Lights, disco de estréia da banda, de 2002, e um dos melhores que eu já ouvi.

Mas dancei mesmo, foi em “Say Hello To Angels” junto com outras pessoas da platéia. A platéia, por sinal, parecia mais receptiva do que eu para músicas dos outros dsicos. Mas claro, também curti muito quando tocaram “In Three Someones”, talvez mais pelo que diz a letra do que pela melodia, algo sobre triângulo amoroso. No “Bis”, o grand finale, três obras primas do disco Turn On: Stella, NYC e PDA. Uma trinca forte, potente como um bom rock’n’roll, uma boa música e um bom show deve ser. E depois do Bis, o fim do show e foi aí que percebi que minha camisa estava úmida, de tanto suor.

Ou seja, como bons profissionais, o INTERPOL me deixou no final todo molhadinho, saciado, mas com gostinho de quero mais. Para a alegria do cliente, no caso, eu.

http://www.youtube.com/watch?v=Ib4M6iQRmCI

THE QUEEN IS (NOT) DAD - Madonna se reinventa (mais uma vez) prestes de fazer 50 anos

2008-04-05T17:38:00.000-07:00

Sim. Não parece, mas em agosto desse ano Madonna faz 50 anos. Talvez seja o botox, talvez seja a plástica que ela nega ter feito, talvez seja o photoshop na capa dos discos, talvez seja o seu talento e criatividade ou talvez seja tudo isso e algo mais. Mas o que é fato, e não especulação, é que a material girl chega a meio século de existência criativa e esbanjando jovialidade, como podemos ver em seus três mais recentes projetos. Ah! E olha que eu não inclui a turnê que ela vai fazer no final do ano.

FILME

Não meu caros, não estou falando de um novo filme em que Madonna atua, para a felicidade dos que detestam vê-la no papel de atriz. O filme mencionado é o que ela estreou em fevereiro deste ano no Festival de Cinema de Berlim, o mesmo que presenteou o filme nacional TROPA DE ELITE, chamado Filth and Wisdom (Sujeira e imundice). Este filme é escrito e dirigido por Madonna. Sim, além de escritora de livros infantis ela nos revela mais um novo talento. A crítica especialializada dividiu opiniões sobre a estréia de Madonna na direção. Ponto para ela, que revelou que deseja lançar um segundo.

Filth conta a história de um músico húngaro que quer ser dar bem em Londres e lá conhece duas pessoas que também estão em busca de realizar seus sonhos. Algo inspirado na vida real de Madonna que saiu de sua cidade natal (Detroid, EUA), para tentar a sorte na Big Apple (Nova Iorque). Inicialmente Filth era para ser um curta e acabou virando um longa com cerca de 80 minutos de duração. Mas não fiquemos tão animados. Antenada com a modernidade tecnológica e talvez receosa de ser um fracasso de bilheteria, especulam-se que Madonna está planejando lançá-lo na internet, para download!

http://www.dailymotion.com/video/x4da4n_indiewire-madonnas-filth-and-wisdom_people

DOCUMENTÁRIO

Parece que Madonna está gostando mesmo das possibilidades da sétima arte ( ou seria influência de seu marido?Acho que não...) mas é fato que ela é a produtora executiva do documentário I AM BECAUSE WE ARE sobre o Mallawui, terra natal de seu filho adotivo. O foco do documentário? Mais especificamente sobre a aids no local e a quantidade de orfãos existentes lá em decorrência do vírus do HIV. Visite o site oficial abaixo e saiba mais:

http://www.iambecauseweare.com/

MÚSICA

E claro, Madonna não seria Madonna se não fosse sua música e sua habilidade/talento de reinventar sua persona musical e música constantemente. Sem precisar viver de glórias passadas mas sim de sucessos atuais, com foi com seu último disco Confessions On A Dance Floor de 2005. E parece que Madonna não quer perder essa briga contra o tempo e para seu próximo lançamento, o disco Hard Candy, juntou parceria com Justin Timberlake e Timbaland. O disco sai só no final de abril mas o primeiro single 4 Minutes, um dueto com Justin (Ele já está me cansando), já está na rede e nas rádios. Confesso que não me surpreendeu muito, tenho certeza de que ela já fez melhor, mas de qualquer forma, clique abaixo e ouça o próximo hit das pistas de dança de todo mundo:

http://www.youtube.com/watch?v=T20W6vrOBxU&eurl=http://www.madonnaonline.com.br/check_out/4mins.asp

IT’S BRITNEY BITCH - novo clipe, nova polêmica

2008-04-05T17:17:00.000-07:00

Provavelmente Britney Spears seja a artista (?) mais polêmica do showbizz atualmente. Sempre envolvida em polêmicas, quem trabalha sobre cultura pop, não consegue ficar indiferente a ela. O que ela fez da última vez? Fotografada sem calcinha? Mais uma confusão com o ex-marido envolvendo os filhos? Uma performance ao vivo fraca em que uns quilinhos a mais chamou mais a atenção do que o playback mal feito? Nada disso. Por incrível que pareça a última polêmica de Britney está relacionada a sua carreira, a sua música.

Trata-se de seu mais novo clipe, o da música “Break The Ice”. Feito em animação, estilo manga japonês. Nele, em um cenário futurista, uma Britney sensual e com um corpo esbelto luta contra inimigos, enfrenta um canalha sedutor, explode uma outra Britney e por fim, salta de um prédio e o clipe finaliza com “to be continued”. Mas por que esse clipe é uma polêmica? Simples: pelas diversas visões que esse clipe traz sobre a britney pessoa e a britney artista. Tanto positiva quanto negativa. Então, vamos a elas:

Negativamente, podemos ver esse clipe como uma tentativa mais fácil para a artista britney que não compõe ou produz suas músicas e que no momento não está fisicamente disponível para clipes mais elaborados, como os que envolvem coreografias ou uma direta exposição de sua imagem. Também podemos ver que de certa forma Britney diminuiu o impacto de uma das melhores músicas do seu último disco, Blackout, com um vídeo em que a música fica em segundo plano. Pelo fato do vídeo ser uma história, a música é como uma trilha sonora. Outra frustração para os admiradores ou fãs da cantora, é o fato dela estar ausente em um vídeo-clipe, único meio pelo qual britney, desde que sua vida pessoal virou o principal temas de tabloídes, tem de alguma forma se conectado/comunicado com eles. Em que no pior momento de sua carreira, apesar do ótimo disco, pode ser mais um impecilho para o sucesso comercial e prestígio artístico. E para inquietar ainda mais, o clipe finaliza dizendo que haverá continuação. Em Mangá? Espero que não.

Positivamente, o clipe foge dos padrões dos clipes de Britney onde se explora sua imagem de forma sexualizada. A canção Break The Ice possui letra e ritmo insinuante com direitos a gemidos semelhantes aos presentes em um de seus maiores sucessos, a canção I’m Slave 4 U. Assim, o clipe em animação vai na contra mão da própria Britney, ao mostrar outra perspectiva. Perspectiva essa, que alguns fãs mais atentos, tem percebido nas “mensagens” que o clipe traz. Como o fato dela explodir uma Britney congelada em uma espécie de laboratório, significaria uma libertação da atual Britney com a antiga Britney. Uma metáfora para sua independência pessoal e artística. E nesse racioncício, os inimigos seriam os paparrazi e até mesmo os magnatas da indústrias fonográficas que tentam manipulá-la. E segundo tais interpretações, sobra até para o ex, Kevin Ferdelaine, o tal canalha sedutor. E para mostrar que o vídeo é mais interessante do que aparenta, vazou na web uma versão do mesmo sem a música e com um suposto “som original” onde é possível ouvir falas e entender melhor o enredo do vídeo.

Desta forma, percebemos que Britney quebrou o gelo - já que desde que seu pai está perto dela, ela tem se comportado bem, sem escândalos - de uma forma que só ela tem conseguido fazer ultimamente: com polêmicas e controvérsias sobre si mesma. Confira abaixo o vídeo e depois, o vídeo sem a música com o áudio original do mangá:

Clipe

http://www.youtube.com/watch?v=rr3PSy6eyC4&feature=related

Vídeo - com áudio original

http://www.youtube.com/watch?v=EwTo6UcDfYs

TOP 3 WEB - sheryl crow, filme "once" e steven klein

2008-04-05T13:33:00.000-07:00

01::

Sheryl Crow lançou seu novo disco, Detours, que segundo a Revista Rolling Stone é um de seus melhores. Ainda não o ouvi, mas se depender do primeiro single, God Bless This Mess, e do fato de Crow ter requisitado o produtor do seu disco de estréia, Tuesday Night Club, o resultado parece ser realmente bom.

God Bless traz na letra e imagem uma Crow politizada, preocupada com o mundo e por ser norte-americana, com o papel dos EUA nisso tudo. Assunto batido? Sem dúvida. Mas não há dúvidas também que a música é ótima. Clique abaixo e aprecie:

http://br.youtube.com/watch?v=nalDfAP8IYY

02::

Fevereiro foi época de premiações. Teve Oscar, Grammy e até o festival de Berlim. No meio dos melhores, piores, esperados, “comprados,” apostas, surpresas. O que mais me chamou a atenção no meio de tanto barulho, celebridades e glamour. Foi a performance de Glen Hansard e Marketa Irglova cantando "Falling Slowling", do filme Once, durante a cerimônica do Oscar.

Ouvi esta música pela primeira vez no site da alanis morissette, o link ainda está lá (http://www.alanis.com/). Teve até fã que achasse que fosse ela. Mas não foi pela fonte que gostei da música. E sim pela melodia simples, interpretação emocionada e letra nada melosa. E não é que essa música ganhou o Oscar? Como verão no vídeo abaixo, nada de pessoas dançando ou adolescente bonitinho falando de forma piegas do amor e sim a arte, pura e simples e por isso mesmo, emocionante.

http://www.youtube.com/watch?v=CoSL_qayMCc&feature=related

03::

A foto acima é de um ensaio feito pelo fotógrafo Steven Klein. Como vemos o cantor Marilyn Manson... matou o modelo? Testemunhou o crime? Mas porque matou um modelo tão bonito? Mas porque ele esta nesta cena?! Bem, perguntas sem respostas. Mas seria simplório dizer que é apenas um ensaio.

O Fotógrafo Steven Klein consegue mais do que isso em seu trabalho, instiga ou encanta, ou as duas coisas. Entao, vá ao site dele e confira outras fotos e veja por que ensaio fotográfio é, em alguns bons casos, uma experiência estética e não apenas desculpa para vender roupas e pessoas:

http://www.stevenkleinstudio.com/

GOD SAVE THE QUEEN! - Madonnna entra para o rock’n’roll of fame

2008-04-05T13:15:00.000-07:00

Antes que se pergunte, caro leitor, não, não escrevi errado. Madonna, a rainha do pop, entrou para o hall da fama do rock’n’roll. O local para louvar a vida e obra de grandes nomes do rock’n’roll. Madonna agora figura ao lado de Chucky Barry, James Brown, Elvis Presley, dentre outros, no museu localizado em Cleveland, Ohio (EUA). E se você está achando isso estranho... termine de ler o texto.

Se Madonna já era pop demais para algo dito rock’n’roll, imagine que quem apresentou a artista foi o não menos pop Justin Timberlake, que em seu discurso disse que Madonna é como “uma vacina na bunda quando todos precisamos”. E se isso está esquisito, é porque você ainda não viu a performance de Iggy Pop and The Stoogies, durante a cerimônia, cantando Burnning Up e Ray Of Light da rainha do Pop.

Mas calma caro leitor, não desista do texto, nem mesmo de Madonna. Esta homengem é mais do que merecida. Ela já está na ativa há 25 anos e durante todo esse tempo sempre foi relevante para a música e foi mais rock’n’roll do que muitos artistas que usam guitarras, vestem preto e tem tatuagens por aí. Sim, porque para entender esta merecida homengem é preciso saber que rock’n’roll está muito além do que guitarras, tatuagens e vestir de preto.

Se procurar, verá que na última turnê Madonna toca guitarra, veste preto mas não tem tatugem, mas tem atitude. E isso ela sempre teve. E talvez por isso, ela recebeu a homenagem onde recebeu. E merecida. Ok, se o que digo não basta. Entao pense nas frases “Bela música”, “Como uma virgem tocada pela primeira vez”, ditas por Iggy Pop, uma lenda viva do rock’n’roll, durante a performance na cerimônia do rock’n’roll of Fame, que de esquisita não teve nada. Pelo contrário, fiquei arrepiado quando assisti de tão bacana que foi.

E se palavras ainda não são o suficiente, vejam abaixo quatro vídeos durante a carreira da Madonna que mostram o que é ser rock’n’roll. E de brinde, a performance do Iggy Pop cantando Madonna:

Performance no VMA EM 1984. Nada de efeito especial, só ela e sua ousadia. O suficiente ao propósito da blond ambition: conquistar o mundo.

http://br.youtube.com/watch?v=mcfGcOF3rs0

Clipe de Like A Prayer. Aqui acontece o impossível: sensualidade, religião e preconceito convivem de forma harmoniosa em um mesmo lugar. Vídeo de 1989, no enquarte desse disco, que tem o mesmo nome da música, há informações sobre AIDS, em uma época em que era difícil falar sobre o assunto.

http://br.youtube.com/watch?v=icrUkBaSefs

Clipe de Justify My Love. Para muitos, apenas sem vergonhice, para outros, ousadia. Para mim, um pouco de cada coisa mas principalmente mostra a mulher como detentora do próprio desejo. Um controverso ato feminista.

http://br.youtube.com/watch?v=8hmedQupKUI

Performance ao vivo da música “American life”na turnê The Reinvention Tour de 2004. Madonna se posiciona contra a guerra e coloca essa posição política como parte de seu show. Um espetáculo que rendeu elogios até do escritor e documentarista Michael Moore.

http://br.youtube.com/watch?v=EhnNvGNkxic

Iggy Pop cantando Madonna. Na já mencionada cerimônica que colocou A Rainha do Rock no hall da história do Rock´n´roll.

http://br.youtube.com/watch?v=GaQ4bQmTILA

CURTAS - para curtir ou não.

2008-04-05T13:06:00.000-07:00

Não sei o que é pior: o novo clipe de Mariah Carey, a música do vídeo (Touch My Body) ou o nome do novo disco dela E=MC2 (Emancipation=Mariah Carey). Clique abaixo e decida:

http://br.youtube.com/watch?v=8ISECfO9hNc

Novo clipe do Radiohead, da música "Jigsaw Falling Into Place" do maravilhoso disco "In Rainbowns" do ano passado. O vídeo é simples, mas é uma bela balada de uma bela banda. Si quiser, você também pode discordar é só clicar abaixo:

http://br.youtube.com/watch?v=GoLJJRIWCLU

Não sei por que, mas esse clipe de Janet Jackson, Feedback, de seu último disco, Discipline (mais a música do que o clipe na verdade) me conquistou!. E a você? Clica aí:

http://br.youtube.com/watch?v=5AEBY8AX-C0

Não sei quem é, só sei que é francês. E claro, que tira umas fotos esquisitas mas interessantes. Ou no mínimo, irreverentes. Clica:

http://www.picday.fr/

POEMA - época de descanso?

2008-04-05T12:56:00.000-07:00

Férias

(Valmique)

Lembrar de você,

Esquecer de mim.

Pensar até neles

e pensar um pouco menos em mim.

Para no fim,

conseguir pensar em mim

QUERIDA SÉRIE DE TV - um comentário sobre a minissérie Queridos Amigos

2008-03-31T17:31:00.000-07:00

Travestis levados a sério, realidades gays, traição, frustrações, problemas conjugais, vida após a terceira idade e amizade. Já imaginou tudo isso em um programa de tv? De tv aberta? Difícil... certo? Errado. Com a mínisérie QUERIDOS AMIGOS, escrita por Maria Adelaide Amaral, exibida pela Rede Globo nesse início de ano, vimos que a tv pode oferecer um entreetenimento de qualidade.

A série, que relatava a relação de amigos após a época da ditadura brasileira, mostrava diversas complexidades das relações humanas. Sejam elas amorosas, conjugais, sexuais, familiares ou até de amizade. Como disse uma amiga minha a série estava mais para o poema "Quadrilha" de Carlos Drummond de Andrade, que diz: "João amava Teresa que amava Raimundo, que amava Maria que amava Joaquim que amava Lili, que não amava ninguém. João foi para os Estados Unidos, Teresa para o convento, Raimundo morreu de desastre, Maria ficou para tia, Joaquim suicidou-se e Lili casou com J.Pinto Fernandes que não tinha entrado na história."

Mas nem tudo é perfeito, nesta série, que exibiu até um breve beijo gay entre os atores Guilherme Weber (excepcional no papel do homossexual burgês, Beni) e Bruno Garcia, foi exibida em horários irregulares, como são exibidas as minisséries, e em alguns momentos os diálogos eram clichês e as atuações muito caricatas. Mas no geral, QUERIDOS AMIGOS foi um dos melhores programas exibidos em rede abertas nesta década, pela Rede Globo, que tantas vezes peca em tratar alguns dos assuntos de forma tão superficial nas novelas. Na minissérie, foi possível ver tais temas com maior profundidade e por que não, complexidade. E claro, com um elenco de primeira, como Maria Luísa Mendonça, Deborah Bloch, Matheus Nachtergaele dentre outros.

Queridos amigos foi uma querida forma de passar o tempo no final da noite, que vai fazer falta. Mas espero que sirva de exemplo para outros programas e séries que virão e quem sabe, para novelas e programas com horários mais populares. O telespectador agradece.

MICO MTV - Míon tenta fazer rir com piadas antigas

2008-03-31T17:23:00.000-07:00

A programação da MTV Brasil oscila entre infantil, adolescente e interessante. A novidade da grade para 2008, e que para mim é o principal destaque, é o programa “15 minutos”, apresentado pelo até então desconhecido Marcelo Adnet. O programa tem exatos 15 minutos de duração, não tem um tema específico a não ser o humor com que o apresentador aborda algum assunto e guia o programa durante sua exibição. Humor esse, que em algum momento lembra Marcos Mión. Mas é original o suficiente para ganhar vida própria na MTV. As imitações e a interação com o colega de cena, Quiabo, rendem boa diversão.

Diversão essa que Marcos Mión parece querer trazer de volta a MTV ao fazer o que ele de melhor já fez na MTV Brasileira: zoar, criticar e parodiar video-clipes, que um dia já foi o principal produto da emissora. Talvez seja essa mudança de foco, mas fato é, que o que Mión faz, ou melhor, voltou a fazer, está desgastado e o pior, sem graça.

É certo que programas como Covernation já estavam cansando e Mucho Macho era Mucho Chato, mas voltar a fórmula antigas não parece ter sido a melhor solução. Talvez quem não acompanhou o egresso de Mión na MTV consiga de alguma forma se divertir. Mas quem já viu, como eu....Nessa, desejo sorte para Mión em um novo programa e continuo assistindo “15 minutos”, pela sua originalidade ou ao menos revigorada no humor da MTV.

POEMA - a vida é feita deles

2008-02-11T06:40:00.000-08:00

Instantes

(Valmique)

De repente,

O furacão.

O pedido de socorro

O meu choro silencioso.

Para ajudar a entender a “previsão do tempo”, clique no link abaixo:

http://www.youtube.com/watch?v=f2xx4yT04d8&feature=related

SPICE FUCK! - Spice Girls cancelaram parte da turnê mundial

2008-02-11T06:30:00.000-08:00

O Mundo pop possui mecanismos de funcionamento que as vezes são difíceis de compreender. O recente anúncio oficial das Spice Girls, cancelando parte da turnê The Return Of The Spice Girls, exemplifica isso.

O grupo de cantoras, que já foram sensação no mundo pop, parece ter aprendido como se portar com grandes turnês como faz a Rainha do segmento, Madonna. O motivo do cancelamento de parte da turnê que passaria por China, Austrália e América Latina? “Questões pessoais e familiares”. Mas qual parte da turnê não foi cancelada? Os shows nos Estados Unidos, Europa e Canadá.

Fato ocorrido, vamos agora a algumas observações interessantes: No meio do ano passado, quando as pimentinhas anunciaram a turnê, disseram que seria a turnê de despedida e por isso, seria mundial. Afinal, elas tem fãs em várias partes do globo. Até então, estavam programados 15 shows. Sendo, und 2 ou 3 para Londres e uns 3 ou 4 para os Estados Unidos. MAS quando começaram a venda de ingressos, a procura nesses países/cidades, foi imensa, “forçando” as garotas a multiplicarem os shows na terra da rainha para 17 apresentações. Sim, de dois shows programados, aconteceram nada mais nada menos que 15 shows extras. E nos EUA, foi praticamente a mesma coisa. Então pergunto: custava ao invés de fazerem 17 shows só em Londres, fazerem 10 por lá e os outros 7 distribuir para o restante do mundo?

Curiosamente, se a procura pelo shows nos EUA também foi alta a venda do cd de grandes sucessos foi um desastre. Elas estrearam na Billboard, a principal parada de vendas musicais do mercado, na 97a posição. Isso mesmo! Não foi erro de digitação. Quase ficaram fora do TOP 100 (?!). Já no Brasil, estrearam no TOP 30 e na Austrália alcançaram o primeiro lugar. Nem na Inglaterra, terra natal do grupo, elas conseguiram tal façanha.

O mesmo aconteceu com a música inédita de trabalho: “Headlines(Friendship never ends)”. A música é uma balada medonha, mas também foi bem nos países que não vão mais ter o show das garotas, ao contrário dos países que tiveram diversos shows delas.

E para fechar, o que soaria esperançoso soa ridículo/patético, quando, no comunicado oficial, elas dizem algo como “aguardemos o futuro, ele é imprevisível”. Assim, só nos resta mandar às pimentinhas, um sonoro “FUCK SPICE”, pelo desrespeito, descaso e ganância que elas tiveram com os fãs que não mais poderão vê-las ao vivo.

Mas calma, nem tudo está perdido. Provavelmente, alguma delas, para tentar render suas respectivas carreiras solos, que não tem nem um quinto da força quando elas estão reunidas, façam shows nos países “esquecidos” e expliquem “pe$$oalmente” o por que de não terem vindo antes, com o grupo.

Para o consolo de quem lamenta a notícia, abaixo, o link da música “Headlines”, para ver que não perdemos muita coisa em não vê-las ao vivo:

http://www.youtube.com/watch?v=WcAlA4iY_kY

Mas se você não quer consolo po*** nenhuma, então veja essa versão real da música Headlines e da intenção das garotas com a turnê e o cancelamento de parte dela - feita pela brasileira Rafaela Gurgel:

http://www.youtube.com/watch?v=5wf0LSvqEEo

TOP 3 WEB - alanis, sleevefaces e feist

2008-02-11T06:21:00.000-08:00

O PARENTZS inaugura uma seção: a TOP 3 WEB. Trata-se de 3 “coisas” que me chamaram a atenção desde a última atualização. São vídeos, músicas, fotos, animações e que mais a cultura pop atual gerar.

01 ::

A nova música e vídeo de Alanis Morissette, “Underneath”, vazou na web (Aê! Sou fã). Mas , em seu site oficial, ela declarou que ficou chateada por o vídeo ter vazado e que não é certo que este seja o primeiro single do novo disco, que deve ser lançado em abril.

Resultado: O vídeo não está mais facilmente disponível na rede e os fãs estão sem saber até mesmo se a música vai estar no cd. O que é certo sobre Alanis, é que ela está em turnê nos EUA com a banda Matchbox 20 (bláh!). E advinha? Tocou "Underneath" ao vivo.

Na dúvida, confira o vídeo no link abaixo, que traz uma proposta bem diferente do que está sendo feito no pop hoje em dia:

http://www.youtube.com/watch?v=Jfx2E2ueAqM&feature=related

02 ::

Vocês já ouviu falar em Sleevefaces? Disco de Vinil? Bem, se você tiver 20 e poucos anos ao menos sabe o que é Vinil e se tiver menos, deve saber o que é sleevefaces.

Sleevefaces são pessoas que tiram fotos com seus discos favoritos, geralmente com discos de Vinil, de forma estratégica e inusitada. Nas imagens, parece, que o CD/Vinil é uma extensão de você. Profundo hã? Mas as fotos são na verdade é bem divertidas. Clique abaixo e veja as imagens. Detalhe, é bem provável que você já tenha feito isso em casa:

http://damncoolpics.blogspot.com/2008/01/sleevefaces.html

03 ::

Nos anos 90 tinham muitos video-clipes experimentais. Trabalhos audio-visuais que iam além da imagem como mera representação visual das letras das canções. A tal ponto, que as vezes não tinham um lógica óbvia e é justamente aí que estava sua graça. Bjork foi um bom exemplo disso. Esse espírito livre e artístico parece estar de volta com a canadense Feist, que se destacou no ano passado com o seu disco The Reminder.

Seu vídeo para a canção “1 2 3 4” foi um dos mais interessantes de 2007 e parece que em 2008, Feist também quer figurar nesta lista. Foi lançado recentemente “I Feel It All” onde apenas fogos de artifício, Feist e sua alegria desvairada são responsáveis por um dos vídeos mais interessantes do ano até então. Clique abaixo e aprecie:

http://www.youtube.com/watch?v=IcgfdtkcIW0

MÁGICA POP - como madonna e britney fizeram 3 músicas virarem 5.

2008-02-11T06:13:00.000-08:00

Você conhece a frase de Lavousier “na natureza, nada se cria, tudo se transforma”. Mas no Mundo Pop esta frase também faz sentido. Recentemente, vazaram duas músicas demos de Madonna e Britney Spears que de duas, uma: ou estas músicas renderam outras músicas ou estas, tem partes de outras músicas. Não entendeu? Então vamos por partes:

Primeiro, a rainha. A música de Madonna chama-se “Keep The Trance” e é uma faixa que seria aproveitada em seu último disco, Confessions On A Dance Floor, de 2005. Mas sabe-se lá que razão não foi aproveitada no disco, já que é ótima.

Nesta música, podemos perceber que ela serviu de inspiração (ou o contrário) para outras duas canções da material girl. “Keep The Trance” tem letra e melodia de outras duas músicas de Madonna, que vieram oficialmente a público: Get Together e Hey You.

"Get Together", faz parte do set list oficial do mesmo disco de 2005 e que acabou virando single e possui exatamente os mesmos versos e melodia similar do refrão de "Keep The Trance". Já "Hey You", divulgada ano passado no festival ecológico Live Earth, possui estrofes com as mesmas letras de "Keep".

É curioso, que Madonna produziu as três músicas com produtores diferentes. "Keep" com Mirwais Azmazadi, "Get Together" com Stuar Price e alguns outros, e "Hey You" com Pharrel Willians.

Já a (ex?) princesinha do pop, Britney, teve a canção "All That She Wants" - que poderia ter entrado no seu último disco, Blackout, lançado ano passado - também vazada na rede. E não é só o título que esta música tem em comum com a música da banda pop sueca, Ace Of Base, dos anos 90 (e muito bacana por sinal). Britney, canta exatamente o mesmo refrão em sua versão, mas com um ritmo diferente da original.

Antes que alguém resolva questionar os títulos de realeza de Madonna e Britney por causa disso, é bom ressaltar que isso é uma prática comum na música e não só no pop. Mas nunca é demais, alertar ou informar os ouvintes sobre a possível "originalidade" das canções.

Abaixo, música por música. Para você mesmo perceber as diferenças e semelhanças:

Madonna - Keep The Trance

http://www.youtube.com/watch?v=9VLUlw0INS0

Madonna - Hey You

http://www.youtube.com/watch?v=CEibbBPrfxU

Madonna - Get Together

http://www.youtube.com/watch?v=KIwnKtL6leQ

Britney Spears - All That She Wants

http://www.youtube.com/watch?v=GhxMpjr6yQE

Ace Of Base - All That She Wants

http://www.youtube.com/watch?v=aom_Vvsmg7I&feature=related

POEMA - por quê?

2008-02-11T06:06:00.000-08:00

A essência da questão

(Valmique)

Minha alma,

é essencialmente filosófica.

Assim,

em um caminho:

várias questões,

em mim.

2008 É SHOW! - Shows confirmados e esperados para o Brasil

2008-02-11T05:43:00.000-08:00

Quando na postagem “expectativa 2008” coloquei como show do ano o da banda nova-iorquina Interpol, não poderia imaginar que dias depois novos shows estariam sendo confirmados e especulados para o Brasil neste ano.

Em março, é certo que terá , além da já citada Interpol, ninguém menos que Bob Dylan, a lenda viva do folk, e a banda Iron Maiden, a maior banda de heavy metal de todos os tempos.

Em abril e maio, nenhuma lenda, apenas dois dos maiores nomes do pop mundial: Shakira e Justin Timberlake, respectivamente.

Para o segundo semestre está previsto - com grande chance de realização - shows de Nelly Furtado, Mika e Avril Lavigne. Ok, esta última ninguém faz tanto questão que venha... Mas seus fãs, com certeza.

Além de TUDO ISSO há “esperanças”....PJ Harvey inicia sua turnê mundial neste mês e o guitarrista do Radiohead disse que quer vir para o Brasil este ano.

E quando você achava que já estava bom, as coisas podem melhorar mais ainda. Produtores de Belo Horizonte dissem que já estão em negociações para trazer Lenny Kravitz e Alanis Morissette (!!!!) para tocar na cidade.

UFA! E Tudo isso apenas devidamente divulgado e especulado nos dois primeiros meses do ano!!! 2008, sem dúvida, promete.

BBB 2008 - o reallity show de Britney Spears

2008-02-08T11:15:00.000-08:00

O Big Brother Brasil, reallity show brasileiro que é sensação no país, teve início no dia 8 de janeiro. Já a nova edição do show da vida real de Britney Spears iniciou antes, lá pelo dia 3. Apesar de todos apostarem que o melhor seria não ter estréia deste “programa” este ano, devido a superexposição do mesmo em 2007 e da personagem principal parecer ter saído do roteiro previsto ou até mesmo dar a sensação de ter rasgado-o e tudo parecer estar fora de controle.

A última de Britney? Ou melhor, a primeira do ano, foi um aparente “surto” quando no tal dia 3 de janeiro ela teria que entregar seus filhos - para quem AINDA não sabe ela tem dois filhos - para seu ex-marido, que tem a custódia das crianças. A cantora, por volta das oito da noite, na sua mansão, em Los Angeles, se recusou a entregá-los.

O “resgate” veio da melhor forma hollywoodiana, que até a globo nos melhores momentos do BBB não teria feito igual: foram a mansão da cantora carros de polícia, corpo de bombeiros e até helicópteros (?!). E para completar o reallity show da princesinha “porra loca” do pop , Britney, segundo as tais fontes, se trancou no banheiro com o mais novo, dizia palavras sem sentido e alterava o seu humor entre risos e lágrimas. E o gran-finale foi quando ela foi retirada de sua casa em uma ambulância, amarrada, em uma maca.

E o mais curioso/intrigante de tudo? Foi comprovado que ela não estava bêbada ou drogada e com calcinha. Assim, especula-se que ela sofra de transtorno bipolar ou personalidade múltipla. Após a saída “triunfal” de sua mansão, Britney foi encaminhada para um hospital onde ficou por quase dois dias internada.

Neste verdadeiro show da vida, que é/está a vida de Britney Spears ela é indicada toda semana para o o paredão mas sempre acaba voltando para as capas dos tablóides por algum “escândalo”, como sair sem sutiã ou namorar um paparazzo (?!).

O prêmio que ela receberá no final de sua participação neste reallity show é imprevisível, já que, para uma mãe perder a guarda os filhos não parece ser bom e para um popstar vender menos do que o disco anterior também não parece interessante. Dinheiro, ela não precisa, afinal ela a artista feminina que mais vendeu nesta década até agora. Fama? Não me faça rir....

Assim, o espectador não consegue prever o fim deste programa ou o fim de sua única estrela. Dia 19 de fevereiro, mais um “dia decisivo” está por vir: Ela terá mais uma audiência sobre a custódia em relação aos filhos. E para quem AINDA não sabe, desde “o surto” ela foi proibida de ver seus filhos (?!). Enquanto isso, vamos continuar dando aquela espiadinha, certo Bial?

EM TEMPO: Recentemente Britney foi levada para uma clínica para tratamento mental. Onde supostamente ela deveria tratar seu transtorno bipolar. Ela ficou apenas seis dias. Nesse curto tempo, seu pai conseguiu na justiça o direito de administrar os seus bens. Agora que ela saiu, vamos continuar dando aquela espiadinha. Porque se trantando de Britney tudo parece ser imprevisível. A foto desta postagem é a capa da revista Rolling Stone gringa que faz um apanhado sobre essa "tragédia americana" que se tornou Britney Spears.

AND THE OSCAR GOEST TO... - a greve dos roteiristas em hollywood

2008-02-08T11:07:00.000-08:00

O que pode ser devastador para o império norte-americano? Terrorismo ou a ameaça para a produção de filmes e séries de televisão, assim como as cerimônias de entrega de prêmios cinematográficos e televisivos correspondentes?

O “11 de setembro” parece ficar em segundo plano quando começamos a ver premiações sem glamour, série de TV pela metade e demissões nos grandes estúdios. Mas o que será que d’eu em Bin Laden desta vez? Mas que Osama que nada, o “ataque”, desta vez, veio de “dentro de casa”. Ou melhor, o assunto em questão trata-se das greves de roteiristas de Hollywood, que se prolonga desde outrubro de 2007, comprometendo a produção de filmes, séries de tv, premiações e consequentemente a indústria cultural norte-americana.

A Greve é do sindicato dos roteiristas norte-americanos (WGA) contra a Aliança de Produtores de Cinema e Televisão (AMPTP), que representa os principais estúdios como Warner, Universal e HBO. O WGA exige uma compensação pelos trabalhos distribuídos através da internet e em DVD.

O clímax deste conflito aconteceu com a realização do Globo De Ouro deste ano, no último dia 13, onde a premiação considerada a “prévia do Oscar” ao invés do tradicional jantar de gala houve uma coletiva de impressa para anunciar os vencedores. E assim, ao invés de celebridades, jornalistas. Algo muito sem graça e sem emoção. E apesar de uma suposta ameaça ao Grammy - o “Oscar da Música” que acontecerá no próximo dia 10 - a grande preocupação é com a realização do Oscar, no dia 24 de fevereiro. Se a premiação “mais famosa do cinema” for igual ao último Globo de Ouro será para a indústria cultural norte-americana, simbolicamente, como o ataque ao World Trade Center representou para a economia estadunidense.

Mas que poder é esse que os roteirias, aqueles nomes que passam no final do filme e ninguém presta atenção, podem ter? Os roteiristas, meus caros, são os digamos “organizadores técnicos” de cada momento de um filme, série e premiação. São eles que descrevem e estruturam cada momento. Nada insignificante, hã? E para agravar ainda mais a situação o sindicato dos roteiristas ganhou o apoio dos sindicato dos atores, que em sua ação solidária “proibiu” aos astros e estrelas de comparecem no último Globo de Ouro.

Pois bem, com a proximidade do Oscar as negociações para o fim da greve tem sido mais freqüentes. Mas nenhum acordo foi feito até então e os organizadores do Oscar dizem que os preparativos para a cerimônia continuam normalmente.

O que resta a nós, meros telespectadores, é esperar. Afinal, de qualquer forma, a quarta temporada de LOST, que inicia nesta semana, será exibida pela metade. Mas convenhamos, por essa, nem Osama imaginava. Mas com certeza deve estar gostando de acompanhar do seu cafofo.

HÁ HÁ HÁ - nossos ídolos "pagando mico"

2008-02-08T08:14:00.000-08:00

A acessibilidade as tecnologias de áudio e vídeo encontram na internet o espaço certo para a expressão individual desde algo relativamente mais sério - como este Blog - até a tiração de sarro coletiva. Assim, o que talvez seria uma homenagem virou piada e o que é piada vira homenagem.

No You Tube, recentemente, tive contato com vários vídeos usando a imagem de artistas mundialmetne famosos com o áudio devidamente alterado. Vi desde Bjork divulgando uma micareta; passando por Marilyn Manson cantando o hit “dança da manivela”, do Asa de Águia, ao vivo (?!); Madonna cantando Calypso; E Mariah Carey mostrando seu lado popozuda.

Mas o destaque é a versão brazuca de Gimme More de Britney Spears , feita pelo fã Thiago Costa, que virou "Me dê mais". Ao ver, não sei se rio, choro. Mas é certo que me diverto. Preste atenção no final da canção, uma voz irá dizer “Lá vem o Thiago, o lendário safado”. Tu-do!

Mas como sou um cara muito gente boa, e que não gosta das coisas em pedestais intocáveis, segue abaixo todos esses vídeos:

Madonna em seu momento Joelma do Calypso
http://www.youtube.com/watch?v=soQDH50hecQ

Mariah Carey quebrando todas no baile Funk

http://www.youtube.com/watch?v=noLp8aUfNDo&eurl=http://www.papelpop.com/page/2/

Marilyn Manson interpretando "Dança da Manivela"
http://www.youtube.com/watch?v=tfrIQUZCdlg

Bjork vendendo uma Mikareta
http://www.youtube.com/watch?v=tETlVveGubI&eurl=http://www.tecoapple.com/

Versão brazuca de Gimme More de Britney Spears
http://www.youtube.com/watch?v=pl8xxX-DDVY&eurl=http://www.papelpop.com/lixo-do-dia-o-britney-brasileiro/

BACTÉRIA GAY? - Minha análise sobre a notícia

2008-02-04T06:57:00.000-08:00

Foi divulgado neste mês a identificação nos EUA de uma nova bactéria mortal que foi associada diretamente aos gays. Dias depois, o Departamento de Controle de Doenças (CDC) nos EUA, em comunicado afirmou que ao contrário do que foi divulgado a contaminação da bactéria não atinge apenas os gays. E daí?

“E daí”, caro leitor, que o texto primeiramente divulgado é moralista, preconceituoso e trata um importante assunto da ordem de saúde pública como uma questão meramente moral e sexual. No texto, que você pode ver no link abaixo, que tem o sugestivo título de “Bactéria resistente dissemina-se entre gays, diz estudo nos EUA”, é lamentável, sobretudo jornalisticamente. Veja o texto clicando abaixo, e depois, veja o meu comentário mais detalhado sobre o mesmo:

http://br.noticias.yahoo.com/s/reuters/080115/mundo/mundo_geral_bacteria_gays_pol_

Nasci da década de 80 a mesma época em que a AIDS começou a ser identificada. E como sabem, a doença inicialmente foi relacionada aos gays. Mas hoje sabemos que a contaminação pelo vírus HIV está relacionada a um comportamento de risco e não um grupo de risco. Assim, inicialmente no texto assinado por Amanda Beck, me remeteu a esta época do início da AIDS: relaciona uma doença perigosa aos gays, exclusivamente.

Quando vi o título da notícia me chamou a atenção, porque imaginei se tratar de uma matéria sobre algo como se o sistema imunológico dos gays fosse mais fraco e suscetível a contaminação do tal vírus. Mas ao ler a matéria não era clara a relação bactéria X com o fator G (traduzindo: fator gay).

No texto, é aborda a questão do sexo anal, que é um tipo de relação sexual, como um dos fatores de contaminação da bactéria. Mas o texto, tendenciosamente e sutilmente, relaciona a prática do sexo anal como EXCLUSIVA dos gays. Assim, associar a doença aos gays é preconceito. Fruto de uma educação onde o sexo ainda é tabu. O parágrafo abaixo mostra isso:

"Quando isso atingir a população em geral, estaremos diante de uma doença realmente impossível de ser controlada", afirmou Binh Diep, pesquisador da Universidade da Califórnia em San Francisco, que comandou o estudo. "É por isso que estamos tentando divulgar a mensagem da prevenção."

O que ele quer dizer com “isso”? Qual seria a forma de alerta e prevenção? Talvez, excluindo/exterminando os gays? E Ainda é ressaltado pelo cientista que a doença é disseminada por meio de atividade sexual. Não faz sentido dizer que só os gays transam, certo? E o texto continua:

"Em 2005, o MRSA matou cerca de 19 mil norte-americanos, a maior parte deles em hospitais"

19 mil gays? Se sim, estamos diante de um extermínio viral gls! Cuidado! E partir deste ponto o texto toma um caráter científico, deixando de lado qualquer possível caráter moralista - como deveria ser todo o texto - mostrando assim, que a tal bactéria não fica/não é vinculada a um grupo específico.

E para fechar com “grande sabedoria”, provando que não é algo veiculado exclusivamente aos gays o texto diz:

"A melhor forma de evitar a contaminação é lavar as mãos e a área genital com água e sabonete, disse Diep".

Por favor! Lamentável, patético. Ainda bem que se pronunciaram contra esse absurdo. Mas eu como jornalista, lamento duplamente, pela notícia divulgada.

POESIA - I can´t get no...

2008-02-04T06:09:00.000-08:00

Satisfeito

(Valmique)

É ordinária,

A espera do senso-comum.

É medíocre,

Nossa satisfação mediana.

POESIA - onírica

2008-01-14T01:46:00.000-08:00

Sonhos

(Valmique)

Eu tenho um sonho.

Você também tem.

Eu não posso vender o meu,

E você não pode comprá-lo.

E vice-versa.

Mas... gostaríamos?

Porque sonhos,

Em nós nascem

Em nós vivem

Só em nós fazem sentido

E em nós morrerão.

Mas, sonhos morrem?

O passar dos anos,

Tem respondido.

Para inspiração, acesse:

http://www.youtube.com/watch?v=Gl0ePYl6ytY

imagem: Jorge Correia Santos

POESIA - de véspera?

2008-01-02T09:51:00.000-08:00

Pisca-pisca

(Valmique)

Os piscas-piscas, espalhados pela cidade,

são insistentes e não me deixam esquecer

do que talvez, não precisasse lembrar:

Um amor?

Uma jóia?

Um novo ano?

Um esquecimento?

Um perdão?

Você já comprou o seu?

Você merece ganhar um?

Tente relaxar,

afinal, o amigo é oculto

O qual não podemos evitar

Mas tolos somos em chamar

que o presente, virá

quando na verdade, já está

aqui, em algum lugar

EXPECTATIVA 2008 - 5 bons motivos para achar que o ano vai valer a pena

2007-12-31T11:47:00.000-08:00

01 - DISCO 2008

FLAVORS OF ENTANGLEMENT - Alanis Morissette

O último disco de inéditas de Alanis Morissette foi So Called Chaos, de 2004. Sendo assim, eu, como qualquer outro fã da canadense, não vejo a hora de ouvir suas novas músicas. O novo trabalho de Alanis já tem nome: Flavors Of Entanglement (algo como Sabores dos Obstáculos), deve ter 11 músicas e conta com a produção de Guy Sigsworth, que já trabalhou com Bjork e Madonna. Mas como estamos na era do Youtube, não precisamos o lançamento oficial do disco, previsto para abril, para ouvirmos algo. Duas novas músicas, uma incompleta e outra em qualidade ruim, já “caíram na rede”: “Underneath”, possivelmente o primeiro single, é uma música pop com umas batidas eletrônicas interessantes mas com um refrão meio pegajoso. “Not As We”, é uma bela balada, no melhor estilo Alanis: emocionante e meio deprê. Ou seja, difícil arriscar algum palpite de como será o disco. Só nos resta torcer para que seja algo mais relevante do que ela lançou nesta década. Mas independente disso, como sou fã, este será um dos discos que mais ouvirei e mais ansioso estou para que seja lançado em 2008. Abaixo, um trecho de "Not As We":

http://www.youtube.com/watch?v=JibG9jYWoFw&feature=related

02 -ARTISTA 2008

MADONNA

O que poderemos esperar e o que estará preparando a rainha do pop e da reinvenção para o ano em que completará 50 anos de idade e 25 anos de carreira? Um novo disco? Uma nova turnê? Uma estátua erguida no lugar do World Trade Center? O Mundo, pop, promete ser abalado. De certo até agora, está o lançamento do novo disco, ainda sem nome e com lançamento previsto para abril. Mas como estamos falando de Madonna, ilimitada, em fevereiro, ela lança no festival de cinema de Berlim seu primeiro curta-metragem. Strike the Pose!

Abaixo, "candy shop" uma das novas músicas do novo disco:

http://www.youtube.com/watch?v=YO4CfM3e0Jg&feature=related

03 - SHOW 2008

INTERPOL

Belo Horizonte, a cidade em que vivo, surpreende. Quem acompanha o PARENTZS, sabe que em uma das postagens anteriores eu mencionei a “carência” da cidade por shows internacionais de qualidade (afinal, Creedence Clearweater Revival não conta, certo?). E eis que pouco tempo depois desta postagem é anunciado o show do Interpol em 2008 justamente em Belo Horizonte?!

O Interpol é uma banda nova-iorquina que faz um rock acelerado e meio deprê. Com um q de Strokes, Joy Division, Anos 80.... Resultado: lançaram um dos melhores discos desta década, o Turn On The Bright Lights, de 2003. O link abaixo é do clip da música “Obstacle 1”, deste disco. Na verdade, o que importa, é que o meu ingresso já está compro! Veja o vídeo abaixo e quem sabe nos encontramos no show, em março.

http://www.youtube.com/watch?v=jkBAUqp6NKg

04, 05... -

Vocês sabem que adoro música, mas música não é tudo. Por isso, também está na “Expectativa 2008” o novo filme de um dos meus cineastas preferidos, M.Night Shyamalan, respnsável por A Vila e Sexto Sentido. O nome do filme é The Happening (O Acontecimento, em tradução livre) e o cartaz do mesmo, é o que ilustra essa postagem.

Outra expectativa é a 4a Temporada de LOST, mesmo reduzida devido a greve de roteiristas nos Estados Unidos, que estréia, nos Estados Unidos, ainda este mês... e até a possível passagem das Spice Girls pelo Brasil me empolga.

Enfim, 2008 nem começou, afinal, hoje é 31 de dezembro, e já podemos dizer que tem tudo para ser um ótimo ano, certo?

Feliz Ano Novo!

OS MELHORES DA MÚSICA EM 2007 - minha lista

2007-12-31T11:26:00.000-08:00

01 - Arista/Banda do ano

PJ HARVEY

PJ Harvey conseguiu neste ano de 2007 mostrar que todos temos o direito e a capacidade de mudarmos, mas de forma digna. Ela lançou White Chalk, um dos discos mais belos deste ano e feito basicamente de voz e piano. “E daí?” E daí, que PJ sempre foi uma artista centrada na guitarra e no lado visceral humano. Em White, ela consegue explorar outros aspectos, texturas e dimensões de si mesma, de uma maneira mais sutil e introspectiva, e ainda consegue produzir os mesmos efeitos no ouvinte. E tudo isto, sem perder seu lirismo característico. Não é um re-invenção pessoal apoiada no marketing e sim uma mudança interna manifestada em expressão artística. Duas palavras para reduzir o que não cabe em palavras: excepcional, admirável.

Abaixo, veja PJ Harvey interpretando “Silence”, um dos destaques de White Chalk:

http://www.youtube.com/watch?v=6wNNKJZrDjQ

02 - Disco do ano

“AMERICAN DOLL POSSE” de TORI AMOS

É até covardia Tori Amos com o seu American Doll Posse conseguir “este prêmio”. Afinal, são cinco contra um: É que Tori, neste trabalho, resolveu mostrar cinco personas de si mesma em um só disco, manifestas em cinco formas musicais diferentes. Confuso? Explico:

Tori Amos, ao longo das 20 músicas que compõe o disco, se focou em cinco aspectos diferentes de sua personalidade para compor o mesmo. Estes “aspectos” são estilos musicais diferentes - um mais pop, outro mais rock, um no estilo piano e voz, outro mais folk e outro estilo “Tori Amos” mesmo.- mas todos são parecidos entre si, afinal, são aspectos da mesma pessoa: Tori.

E não é só isso. Para cada um destes aspectos há um nome, um visual diferente e uma história para cada um deles. Por exemplo, quem canta/interpreta a música “Bouncing Off Clouds”, uma das minhas preferidas, é Clyde, emocional e idealista e baseada na deusa grega do sub-mundo aquático, Perséfone. Já a música que abre o disco, “Yo George”, é cantada/interpretada por Isabel, fotógrafa e politizada e baseada na deusa grega da caça, Artemis. E por aí vai.

Muita viagem né? Não, é muita criatividade, originalidade e o mais simples de tudo: boa música. E quem ganha com toda essa variedade artística de uma artista é o ouvinte, por ter acesso a um trabalho musical refinado e substancial. Mas como nada é perfeito, este disco não foi lançado no Brasil, o que não torna necessariamente impossível de ouvi-lo, sobretudo na era MP3, mas é no mínimo lamentável.

Abaixo, a música “Secret Spell”, cantada/interpretada por Santa, inspirada na deusa grega da beleza e do amor, Afrodite. No vídeo, dá para entender melhor esta “viagem” de Tori que resultou no melhor disco do ano para mim.

http://www.youtube.com/watch?v=BMun0SuYGT4&feature=related

03 - Música do ano

GIMME MORE - BRITNEY SPEARS

Quem gosta de pop sabe que essa foi uma das músicas mais aguardadas do ano. E quem achava, e talvez até torcia, para que a “princesinha do pop” acabasse de vez com sua carreira teve que engolir seco quando ouviu “Gimme More”, primeiro single do disco Blackout. A música surpreendeu a todos pela qualidade: uma canção pop, sexy, ordinária e o principal, contagiante. Você ouve a música e mesmo Britney dizendo 87 vezes Gimme (dê-me) e aparecendo religiosamente nos tablóides, no final, você ainda pede mais. Muito mais. Ouça e resista, se puder:

http://www.youtube.com/watch?v=ImAwgNUvtR8

04 - Show do ano

BJORK

Ela é esquisita, devo admitir. Sua música também é. Assim como seu figurino. Mas Bjork, a islandesa autora de toda essa esquisitice consegue converter tudo o que é aparentemente estranho em arte de primeira grandeza. Sua voz ao vivo é impecável. Sua presença de palco é tão espontânea, chega a lembrar uma criança brincando, que é contagiante. É certo que o show que ela fez na edição do TIM FESTIVAL deste ano, em São Paulo, não combina com a proposta da noite: um local aberto com outras bandas de rock ainda para tocar. Bjork merece uma noite só para ela, afinal, sua arte é singular. E ao vivo, é que isso se torna compreensível. Só por ter presenciado a emoção de “Jóga” e a energia de “declare indepandence” faz ela merecer estar onde está nesta lista.

http://br.youtube.com/watch?v=0UhEp6JZLT0

05 - Vídeo-clipe do ano

“FLUORESCENT ADOLESCENT” - ARTIC MONKEYS

Violência e melancolia não é algo que combina com palhaço, mas um bom rock’n’roll combina com boas idéias e esse clipe é prova disso: desperta a ira do palhaço que somos ou que deixamos as pessoas, a vida e o mundo fazer de nós. Mérito de Warren Fu, o diretor, e dos Macacos do Ártico!

http://www.youtube.com/watch?v=ma9I9VBKPiw

06 - DVD do ano

THE CONFESSIONS TOUR - MADONNA

Confesso, que não vi muito DVD musical esse ano. Mas, assistir uma mulher de quase cinqüenta anos conseguir fazer dançar e pensar é algo no mínimo admirável. Por mais nostalgia e alegria que a coletânea de vídeos das Spice Girls me fez sentir e a coletânea de vídeo da Natalie Imbruglia me faria sentir, já que não foi lançada no Brasil, escolho este DVD como destaque no ano. Coletânea de vídeo-clipes é mais passado que presente. E Madonna ao vivo, neste registro de sua turnê de 2006, é presente e futuro. Por isso, é válido assistir: God Save The Queen!

http://br.youtube.com/watch?v=fdU3fKbbbu0

07 - Música pop/dance do ano

PIECE OF ME – BRITEY SPEARS

It’s Britney Btich! Ok, esta frase é da música “Gimme More”, mas ela serve aqui para mostrar que Miss Spears acertou com o disco Blackout. Tanto, que aparece novamente nesta lista com outra música deste disco. Esta música não tocou tanto, afinal, ela acabou de ser lançada. Mas promete ser um hit em 2008 e é certo, que quem já tem o disco já dançou muito ao som desta canção. E o mais interessante, é que não é só a batida que é boa, mérito da dupla Bloodshy & Avant a mesma responsável por “Toxic”, mas a letra, também é ótima. É repleta de sarcasmo e ironia ao retratar a relação de Britney com a mídia, sobretudo a sensacionalista, o que também é mostrado no vídeo da canção:

http://br.youtube.com/watch?v=89oS4SN4mNg&feature=related

08 - Música rock do ano

“STICKY HONEY” - JULIETTE AND THE LICKS

Adoro Riff de guitarra e mulher no vocal. Logo, não poderia ter havido música melhor de rock em 2007. Além do que, a música não é apenas a combinação de algo que gosto, é realmente boa. Mesmo com um clipe non sense, como mostra o link abaixo. E ao vivo, até que Juliette faz bonito “no papel” de roqueira.

http://www.youtube.com/watch?v=l8KAEPTdlRA

09 - Música romântica do ano

“SAY OK” - VANESSA HUDGENS

Ok, eu sei que é uma música produzida. Ok, sei que é a música daquela menina do High School Musical que teve suas fotos “íntimas” - onde aparece pelada e fazendo caras e bocas - “vazadas” na internet. Ok, sei que o clip é quase infantil e a letra da música idem. Mas não resisti! Acho essa música cativante e além do que é tão boa a sensação que ela traz: a de que, nem que seja por alguns minutos, achar que nossa vida se resume em buscar o amor perfeito e que ele aparecerá e fará com que tudo fique Ok.

http://www.youtube.com/watch?v=F5VvvVxuKko

09 - Música sexy/envolvente do ano

“SHOWTIME” - NELLY FURTADO

Ouvi muito essa música no primeiro semestre deste ano. Mas até hoje me pergunto: É uma balada de amor? É uma canção introspectiva? É uma canção sexy? Ou é apenas uma boa música pop? Na verdade, é uma música que lhe envolve de tal forma que você é capaz de sentir todas essas sensações mencionadas e algo que só você vai ser capaz de identificar, consigo mesmo.

http://br.youtube.com/watch?v=8dgAALyq1wM&feature=related

10 - Música introspectiva/melancólica do ano

“BROKEN HARP” - PJ HARVEY

Dois minutos. Pouco tempo para tanto efeito. A canção começa só com a voz de PJ, em uma súplica para compreender a fraqueza humana. Surge então a harpa, sussurros e uma espécie de purificação. E quando você percebe, você está contemplando o horizonte e a si mesmo. E quando se dá conta, a música acabou. Mas não o efeito introspectivo e melancólico que ela gerou em ti. A tal ponto, que você precisa parar o cd antes de ouvir a próxima canção.

Abaixo, o único vídeo que consegui achar com a música no Youtube - Sim, tem a Britney Spears nele... O que é lamentável para quem vai ouvir a música pela primeira vez. Mas clique no link abaixo, minimize a tela e preste atenção só na música. Vale a pena!

http://www.youtube.com/watch?v=u7w42trV9Bg

11 - Menção Honrosa

ALANIS MORISSETTE “MY HUMPS” - vídeo-paródia da música do grupo Black Eye Peas

Criticar os artistas que usam o sexo no nível mais medíocre como forma de diálogo com o público; alfinetar as cantoras/artistas(?) q usam a posição sexual da mulher em uma sociedade machista como atrativo; contestar o teor vazio das canções pop que são número 1 no mundo, em uma possível versão introspectiva com apenas voz e piano e ainda criticar o alto inve$timento nas produções de video-clipes que trazem toda essa proposta para o público. Desculpa, mas só uma mulher visionária e corajosa como a Alanis para fazer isso. Menção mais que honrosa, merecida. Além de tudo, o vídeo é hilário. Confira:

http://br.youtube.com/watch?v=W91sqAs-_-g

HOMOFOBIA É CRIME - um desejo para 2008

2007-12-31T11:17:00.000-08:00

Em 2007 diversas coisas ruins aconteceram e não é preciso forçar a memória para lembrar de algo. Mas quero destacar uma questão: a homofobia. Diversas pessoas são agredidas, verbal e fisicamente, todos os dias no Brasil e no Mundo somente pelo fato de serem gays, lésbicas, transexuais e transgêneros. Em 2007 alguns casos ganharam destaque, tímido, na mídia.

No Brasil, O estudante Ferruccio Silvestro, 19 anos, foi atacado na madrugada do dia 30 de novembro, na Praça Leoni Ramos, em São Domingos, em Niterói, depois de sair de uma boate GLS com um grupo de amigos. O jovem registrou o caso na delegacia da cidade depois de ficar internado por quatro dias no Hospital.

Além de ter sido agredido, Ferruccio ainda teve que lidar com a criação de uma comunidade no Orkut agredindo-o moralmente. O rapaz “ganhou” de alguns membros desta estúpida comunidade tópicos como “Ferruccio devia ter apanhado mais”. Cerca de 233 pessoas fizeram comentários homofóbicos contra o rapaz no Orkut.

Na Suécia, o deputado gay Fredrick Federley, foi agredido em dezembro por cerca de seis jovens quando também voltava de um clube gay com dois amigos no centro de Estocolmo, capital do país. “Eles gritavam que éramos nojentos e uma ameaça, anunciando que iriam nos bater”, contou Fredrick.

Para abençoar o assunto, o Papa Bento XVI em um de seus comunicados se posicionou contra as uniões homoafetivas dizendo palavras como “Quem age contra a família mesmo inconscientemente torna frágil a paz de toda a comunidade, nacional e internacional". Seria interessante que ele visse essa postagem ou os jornais para ver qual paz está realmente comprometida.

Para quem não sabe, existe um Projeto de Lei da Câmara 122/06, que visa a criminalização da homofobia no Brasil. Sim amigos, AINDA no Brasil homofobia não é crime. O Projeto, de autoria da ex-deputada federal Iara Bernardi (PT-SC), foi encaminhado ao Senado Federal e agora deve passar pela Comissão de Direitos Humanos e pela Comissão de Constituição e Justiça. Depois que passar pelas duas comissões o projeto segue para votação em plenário.

Vamos torcer para que nossos políticos e nós mesmos façamos algo a respeito neste novo ano. Os políticos com a aprovação da lei e nós, abrindo nossa mente ao assunto em nosso convívio social. Afinal, é um absurdo estas vítimas de atos homofóbicos. Que venha 2008 e sem homofobia

POESIA - a lógica dos números

2007-12-31T11:11:00.001-08:00

A Matemática - Número 4 da série "Capitalismo/Sociedade"

(Valmique)

Receio no recreio,

Brincadeira a sós quando era para ser a dois:

“Não tem graça desse jeito”

Mas 1 + 1 somados seriam 2

Entretanto, em 3 - 1 me sobram 2

Mas o menos que virou mais, na verdade, é menos

E assim, a criança mimada/adulto egoísta

se esquecem do depois.

POESIA - influenciada pelo meio?

2007-12-31T10:59:00.000-08:00

Urbano

(Valmique)

No concreto da insignificância
Entre a fumaça no horizonte
Na velocidade do engarrafamento
No calor humano das calçadas
Como mais um número na estatística, eu me encontro
Mas sonho

POESIA - homenagem...

2007-11-27T10:08:00.000-08:00

Ilha Branca de Lírios

(Valmique)

Há um lugar,

o qual gosto de visitar

sobretudo, quando tudo está confuso

como em um engarrafamento que parece infinito.

Há um lugar,

o qual gosto do conforto que dá

sobretudo, quando tudo é absurdo

e os pés doem por ficarem tanto tempo de sapato.

Este lugar,

é tímido e pacífico

Um harmonioso equilíbrio

entre beleza e melancolia

que ainda traz temperança em relação a vida.

Mesmo sendo ela, a vida, muitas vezes, ordinária e mesquinha.

Neste lugar,

As coisas vibram

As pessoas se poetizam

E o concreto amacia

E até as cores das folhas das árvores, sob a luz do poste, ganham outra perspectiva.

E isso, é porque eu estou lhe ouvindo

E isso, é só porque eu estou lhe ouvindo

Sim, eu continuo lhe ouvindo

e lhe sentindo

Minha linda ilha branca de lírios

JOGOS MORTAIS 4 – as seqüências sem fim (e sem sentido) do cinema e da música.

2007-11-27T09:41:00.000-08:00

Em 2004 James Wan e Leigh Whannell criaram um dos melhores filmes de terror dos últimos tempos: JOGOS MORTAIS. Assim, popularizaram uma nova forma para os filmes de terror/suspense: sem nenhum monstro ou espírito e sim, violência física e psicológica com direito a reviravolta no final e na poltrona de quem assiste. Três anos depois , em outubro de 2007, chegou aos cinemas Jogos Mortais 4, mostrando que ter feito seqüências desse filme, um acerto, foi, indubitavelmente, um erro.

O que era ótimo no primeiro ficou apenas bom no segundo, fraco no terceiro e sem sentido e banalizado no quarto. Mas a queda de qualidade a cada filme não parece ser problemas para os produtores, afinal, o número 5 está previsto para outubro do próximo ano.

Entretanto, é válido mencionar, que as seqüências de Jogos Mortais não tiveram envolvimento dos autores originais, ao menos da mesma forma como no primeiro filme. Seria uma espécie de dignidade dos autores em relação à obra que criaram? De qualquer forma, o que acontece, é que o número 1, foi uma produção independente que deu certo. Traduzindo, foi sucesso de público e/ou crítica, e assim, algum "olheiro" da indústria do cinema viu no filme potenciais de lucro para os estúdios. Desta forma, vendida a idéia do filme ou os direitos autorais sobre a obra, repetiu-se o que aconteceu com os filmes MATRIX, dos irmãos Wachowski, e CUBO, de Vincenzo Natali, e suas fatídicas seqüências, que também não deveriam ter passado do primeiro.

Honestamente, nada contra seqüências ou contra a lógica dos lucros, mas como espectador não posso simplesmente assisti-las sem constatar a baixa qualidade de história, direção e roteiro desses filmes. Ressalto ainda, que fico ofendido ao sair do cinema, quando deveria me sentir feliz, assim como qualquer fã ou admirador, por saber que alguns dos seus filmes preferidos “continuará em cartaz". E é inevitável, que ao assisti-los algumas perguntas surjam em minha mente, como: Será que tudo é movido apenas a dinheiro? Preguiça de sentar a bunda na cadeira e pensar em algo mais interessante? Medo de lançar um novo filme e não ter a mesma repercussão? Gozar com o próprio ego ao saber que há um número significativo de pessoas que assistem seus filmes, mesmo sendo seqüências medíocres de algo que um dia foi interessante?

Talvez os BACKSTREET BOYS, a boy band que um dia já foi sensação, que um dia tinham cinco integrantes e agora tem quatro, que um dia já vendeu milhões de disco, talvez tenham a resposta. Afinal, eles acabaram de lançar um novo disco com o sugestivo título de "Unbreakable". Mas será que eles são surdos por não terem ouvido a o barulho da relevância que um dia já tiveram, se é que tiveram, fez ao "quebrar"? Nada contra bandas que queiram continuar juntos. Mas, humildemente, acho que deveriam ter a dignidade de sair de cena ou dar "um tempo indeterminado" quando seus trabalhos não são mais tão significativos assim. Ou então, vivam eternamente colocando em primeiro plano o passado como fazem os Rolling Stones ou fizeram recentemente as colegas de geração da boy band, as Spice Girls, que lançaram uma nova música medonha, de clipe idem, mas avisaram que o que importa são os shows que farão com os "grandes sucessos" da carreira. Assim, pelo menos não tentam enganar a ninguém nem a si próprios. Espero não ofender tanto os Boys, que já são Men e que ainda continuam"bonitihos", mas vejam o clipe do primeiro single deste disco e me diz se o que vê, já foi melhor, mesmo sabendo, que o que existiu, não era tão bom assim:

http://www.youtube.com/watch?v=NhQZBeaxd9M

Mas talvez, quem realmente tenha a resposta definitiva para essas seqüências sem fim (e sem sentido) do mundo do cinema e da música sejam os organizadores de um reallity show realizado nos últimos meses na MTV dos Estados Unidos que teve o objetivo de fazer uma versão 2000 dos Menudos. Quem? Calma, se você for mais novo do que eu, talvez não saiba mesmo de quem estou falando. O Menudo foi uma boy band latina, que tinha Ricky Martin entre os membros, que fez muito sucesso nos Estados Unidos e América Latina durante as décadas de 70 e 80. O "Making Menudo", o tal programa que é original até no título, anunciou a nova formação do grupo no último dia 20 de novembro. Os "eleitos" gravarão um cd e farão turnê. Mas me explica: por que reviver um grupo, que tentou ser revivido nos anos 90 e não deu certo, em um cenário musical onde nem os Backstreet Boys estão indo bem?! Veja abaixo, se conseguir, o novo Menudo e verá que não tem muito o que esperar....

http://www.youtube.com/watch?v=IwsyyvNuxGQ

Bem, parece ser perguntas demais para um assunto que parece ter uma resposta bem $imples. Ou talvez, seja eu ou você que saibamos a resposta: afinal, provavelmente irei assistir Jogos Mortais 5 em 2008, mas desta vez, esperarei sair em DVD. Afinal, é humano ter esperanças. Ou será que nesse caso, seria burrice?

OS NOVOS DISCOS DE BRITNEY E PJ HARVEY - frio como o fogo e quente como o gelo.

2007-11-27T09:00:00.000-08:00

Os novos discos de BRTINEY SPEARS e PJ HARVEY, respectivamente Blackout e White Chalk, tiveram certa dificuldade de chegar aos mercados brasileiros. E isso foi, definitivamente, um dos motivos que me fez reunir a resenha dos dois discos em um só texto. O novo da PJ, lançado em setembro, só agora começa a ser achado mais facilmente nas lojas brasileiras. E o novo de Britney, lançado em 30 de outubro, também teve certa dificuldade de ser achado nas lojas na semana de seu lançamento, tanto que, também, só agora ele é encontrado mais facilmente nas prateleiras brasileiras. Essa logística envolvendo o acesso aos trabalhos de artistas tão diferentes e que habitam universos distintos da música é apenas um dos pontos possíveis de fazer um paralelo entre ambos e que justifica colocá-los em um mesmo texto. Mas vamos há outros:

Os novos discos de Britney e PJ são, neste paralelo, algo como a dama e o vagabundo ou a bela e a fera, mas de forma alguma pejorativa, para nenhuma delas. Garanto. Simplesmente porque cada uma, a seu modo, conseguiu ser muito bem sucedida nestes novos trabalhos.

White Chalk remete a uma casa abandonada e assombrada por almas que talvez não tenham deixado esse mundo pela dor que o amor, de diferentes formas, lhes fizeram sofrer. Blackout é como um exorcismo dance-eletrônico de uma vida possuída por excessos de uma popstar. Assustador? Ouça respectivamente "The piano" e "Freakshow" para entender estas tenebroas analogias iniciais. Mas relaxe, analogias a parte, Britney e PJ Harvey ousam e impressionam, positivamente, nestes trabalhos:

PJ Harvey ousa ao trocar as guitarras, seu principal instrumento durante esses mais de quinze anos de carreira, pelo piano. Instrumento que não tinha nenhuma intimidade ou habilidade, tanto que ela aprendeu a tocá-lo exclusivamente para este disco. A ousadia de Britney, foi conseguir transformar sua vida pessoal, sobretudo os problemas existentes nela e noticiados incessantemente pela mídia, em letras de músicas irônicas, debochadas, bem-humoradas e sobretudo dance. Miss Spears impressiona justamente por não ter feito a letra dessas músicas, nem ter ajudado na produção delas - com uma e outra exceção - e mesmo assim, conseguir soar pessoal como se os produtores Danja e a dupla Bloody & Avant não tivessem nada haver com isso ou apenas "desempenharam bem" o papel de produtores. Sendo que o primeiro é queridinho de ninguém mais ninguém menos que Timbaland e o segundo é responsável por nada mais nada menos que a música "Toxic". Já PJ Harvey, impressiona por conseguir com um trabalho tão diferente de sua discografia ainda soar como PJ Harvey, não gerando frustração ou estranhamento em quem acompanha seu trabalho. Simplesmente, admirável.

A capa de White Chlak busca inspiração numa obra de James Abbott McNeill Whistler, chamada The White Girl. O que ilustra bem o disco: um quadro para ser apreciado. Já a capa de Blackout é uma montagem fraca, quase tosca, mas o encarte surpreende, com direito a fotos ousadas em um confessionário com uma jovem popstar-mãe-porra-loca no colo de um padre. O que também não deixa de ilustrar bem o disco: surpreendente. Sobretudo para uma artista que parecia, apesar de ter apenas 25 anos, chegado ao fim de sua carreira.

Curiosamente, as duas tem algo em comum nesses discos: ambos são trabalhos musicais minuciosos. PJ com as notas extraídas do piano e de sua potência vocal. E Britney, leia-se produtores, com os detalhes eletrônicos no vocal e efeitos nas músicas. E felizmente, para os respectivos ouvintes destes trabalhos, é difícil uma música só destacar. Em White Chalk, a faixa título, minha preferida, é inebriante, "Broken Harp" soa como um clamor épico obtido em um mosteiro medieval ecoando pelo tempo e "Silence" é timidamente feliz e angustiante. Em Blackout, "Gimme more" é hipnoticamente sexy, "Piece Of Me" é sarcasticamente dance, "Break The Ice", apesar de lembrar "I'm Slave 4 U", é sem dúvida empolgante e claro, erotizada. Mas é óbvio, como já disse, são artistas diferentes, mas com distintos efeitos positivos:

PJ emociona, Britney contagia. White Chalk é para ouvir sozinho, Blackout com a turma. PJ é lírica e Britney é física. White Chalk é onírico e Blackout é mecânico. White Chalk é como um sussurro aos ouvidos e Blackout é sinônimo de pista de dança cheia. Entretanto, PJ é madrugada a dentro e Britney é noite a fora.

Com White Chalk, PJ Harvey conseguiu fazer um dos melhores discos de 2007 e um dos melhores discos de sua carreira, que merece estar ao lado de To Bring You My Love de 1995 e Stories From the City Stories From the Sea, de 2000. Com Blackout, Britney foi até "mais além" conseguindo fazer o melhor disco de sua carreira, o que não quer dizer que seja uma obra-prima. Mas conseguiu, sem dúvida, revigorar o cenário pop e soar atual assim como Madonna fez em 2005, com Confessions On A Dance Floor e Nelly furtado fez em 2006 com Loose. Mas uma boa frase que poderia definir bem estes discos é uma música que está em Blackout, por justamente permitir múltiplas interpretações no paradoxo de sua proposta: cold as fire baby, hot as ice.

Ouça “Silence”:

http://www.youtube.com/watch?v=6wNNKJZrDjQ

Ouça “Piece of me”:

http://www.youtube.com/watch?v=AQneThS6z9E&feature=related

POESIA - rimas de interesses?

2007-11-27T08:49:00.000-08:00

A Glória – Número 3 da série “Capitalismo/Sociedade”

(Valmique)

Ascensão decadente

Indecente prudente

Moral conveniente

Hierarquia subserviente

Entre o mente e desmente, a mente:

Conscientemente inconsciente

Mas não descansa sem limpar os dentes

Oh glória!:

Demente.

RADAR GAY – notícias "do babado" do Brasil a China.

2007-11-27T07:52:00.000-08:00

Enquanto não acabar a hipocrisia em relação ao homossexualismo, qualquer acontecimento relacionando ao assunto vai gerar polêmica e consequentemente será notícia. Nos últimos dias, entretanto, alguns merecem ser destaque. Por justamente, contribuir em encarar o assunto com a “normalidade” merecida. Por que honestamente, me diga, o que vai interferir em sua vida se seu amigo tem um namorado e não uma namorada?

No BRASIL, aquele seriado adolescente "Malhação" lançou recentemente um concurso para escolher o casal 2008. E eis que os vencedores foram dois meninos. Os conservadores de plantão já se preocuparam com os novos rumos que a novela teen poderia tomar a partir do próximo ano. Mas o diretor responsável já "tranqüilizou" os moralistas e hipócritas de plantão dizendo que não haverá uma história de amor gay na novela, e que foram escolhidos dois atores pelo talento que ambos têm. Uma pena, porque quem sabe assim esse "seriado adolescente sem fim" se tornaria mais relevante....

Em contrapartida, quando o publicitário Luciano Lupo, 27 anos, recebeu o título de gay mais bonito do BRASIL, em outubro no Mister Gay 2007, seu perfil foi o mais visitado no site do Big Brother Brasil 2008, programa da mesma emissora de Malhação. O publicitário se inscreveu para a nova edição do BBB e quando virou notícia com o título recebido, não deu outra: seu perfil foi um dos mais acessados para futuros candidatos a participar do reallity show... aguardemos, e quem sabe um novo Jean Willys esteja a caminho...

Mas o fator gay não é só notícia no Brasil. Pelo contrário. Afinal o "mal estar" em uma pessoa desejar uma pessoa do mesmo sexo em suas relações também gera notícia e polêmica em outros cantos do mundo. Em Cantão, Sul da CHINA, uma senhora de 60 anos criou um blog para defender seu filho homossexual. Wu Youjain se tornou a primeira mãe a defender seu filho através da criação de um blog, onde ao contar sua experiência espera que num país onde os gays ainda sofram discriminação - alguém aí pensou no BRASIL ou qualquer outro país do mundo? - outros pais de homossexuais aceitem a condição de seus filhos. O filho dela foi o primeiro a "sair do armário" na província de Cantão, quando aos 18 anos disse que gostava de rapazes. Provavelmente ele era o único do local, não? hum!

Outra irreverente forma de combate ao preconceito aos homossexuais surgiu na ITÁLIA. Na região da Toscana, uma campanha publicitária - patrocinada pelo Ministério de Igualdade de Oportunidades, e que recebeu o apoio de associações de homossexuais e parte da esquerda e foi divulgada em outdoors e postais da região - traz uma foto de um recém-nascido com uma pulseira de identificação onde, em lugar do nome, está escrito "homossexual". Um dos responsáveis explicou que a campanha ressalta que o homossexualismo "não é um vício e, por isso, não deve ser condenado, marginalizado ou pior ainda, perseguido". É claro, que houve polêmica e gerou protestos no país em que se localiza o Vaticano... Per Dio! Onde vamos parar deste jeito? Você que está lendo esse texto, por favor, reflita... que diferença faz se o seu amigo, irmão, filho ou conhecido tem namorado ao invés de namorada ou o contrário? Ele ou ela vai deixar de ser a pessoa que é para você por ser gay ou não? Af!

Bem, se meus argumentos e exemplos globais não adiantam muita coisa convido então, para que você assista ao filme BUBLLE, do diretor e roteirista Eytan Fox, que mostra a história de três amigos que moram juntos em TEL-AVIV e tem suas vidas alteradas quando um deles, israelita, se apaixona por um um palestino. Sensível, político, bem-humorado e eficiente na medida certa. O filme mostrará para você que o preconceito aos gays é tão estúpido e desnecessário quanto a guerra entre ISRAEL e a PALESTINA. Bubble é sem dúvida um dos melhores filmes de 2007 e um dos melhores filmes que você assistirá na sua vida. Dúvida? Então vá ao cinema mais próximo e assista. Se você mora em BELO HORIZONTE, ele está em cartaz no Usina Unibanco de Cinema, localizado na rua aimorés, 2.424, bairro Santo Agostinho.

Para fechar este giro mundial cor-de-rosa , assista este vídeo de Madonna na sua Confessions Tour de 2006, cantando a música “Forbidden Love” no show gravado em LONDRES. Por quê? Primeiro, porque falar de gay e não mencionar Madonna é quase um disparate. Segundo, porque vale a pena mesmo. Confira, assista e reflita:

http://www.youtube.com/watch?v=NUXO8gjTom8

POESIA - Realmente desejável?

2007-11-14T05:57:00.000-08:00

O Desejo – Número 2 da série “Capitalismo/Sociedade”

(Valmique)

Na insatisfação frenética

Não quero ser ultrapassado

Pelo último modelo lançado no mercado.

Assim, de forma quase infantil, desejo:

Isso,

Aquilo

e mais.

Depois,

não mais isso

nem aquilo.

Mas,

isso, aquilo e mais

POESIA – feita com sono?

2007-11-05T13:01:00.001-08:00

O sono sagrado de cada dia
(Valmique)

Tudo é tão pouco

Mas o pouco já é muito

Muito o suficiente

para que eu perca o sono

ANOS 90 - Onze bons motivos para você saber que a música dessa década valeu a pena

2007-11-05T12:46:00.000-08:00

Na excursão que fui ao Tim Festival (Saiba mais sobre o evento algumas postagens abaixo), conheci um rapaz que conversa vai, conversa vem me disse que os anos 90 não teve nada de bom na música, praticamente uma década "perdida". Bem, essa não é a primeira vez que ouvi algo do tipo e o que DESCORDO TOTALMENTE. E olha, que não estou falando isso, por ter sido a década em que acompanhamos o amadurecimento de Madonna (de Erotica a Ray Of Light), ou vimos a consagração do U2, sobretudo com a turnê PopMart. Para os que compartilham da visão sobre "a lamentável década de 90 para a música" segue 11 bons motivos, em ordem alfabética, para você mudar de opinião. Não dez motivos, mas onze, para numericamente mostrar que não há o que duvidar:

1 - ALANIS MORISSETTE

A cantora e compositora canadense revigorou o rock em 1995, com seu disco de estréia Jagged Litlle Pill. Neste trabalho, que quebrou recordes de venda em todo o mundo, ela mostrou honestidade nas canções e espontaneidade nas performances ao vivo de uma forma direta, algo que andava em falta no mundo da música. Em 98, ela voltou com Supposed Former Infatuation Junkie, disco em que mostrou novas perspectivas ao pop, com canções sem refrão e com diferentes estruturas musicais. Desde então, Alanis se tornou referência para o pop/rock feminino.

http://www.youtube.com/watch?v=8v9yUVgrmPY

2 - BECK

O verdadeiro camaleão dos anos 90. Está com Bjork na categoria de artistas mais originais. Afinal, é difícil olhar para trás e ver algo parecido com o que eles fazem. Mudou de estilo em cada disco, chegando a flertar com a bossa nova em Mutations de 98. Sem dúvida, um dos melhores discos da década passada é o seu Odelay, de 96.

http://www.youtube.com/watch?v=uCGYcqtPiuA

3 - BJORK

Esta islandesa chega a chocar por sua ousadia e criatividade. Alguns acham sua arte estranha e até "fria" quando na verdade é original e diferente do usual. Seu primeiro disco, de 93, chama Debut e o nome não poderia ser mais apropriado. Afinal, uma nova diretriz no pop e na música em geral surgiu a partir daí.

http://www.youtube.com/watch?v=EOepheinkCM

4 - JEWEL

Sua música nesta década foi feita, praticamente, só com sua voz e violão. Em alguns momentos chegava a parecer uma Bob Dylan de saias. Sua arte foi discreta e simples mas longe de ser insignificante. Pelo contrário: era lírica e emotiva. Pieces Of You , de 95, Spirit, de 98, e sua performance no festival Woodstock de 99 confirmam isso.

http://www.youtube.com/watch?v=v4T3-FjdVi4

5 - MARISA MONTE

Não poderia deixar de citar algum artista nacional e esta cantora, compositora e produtora carioca talvez seja a que tenho maior propriedade para falar a respeito. Apesar de seu primeiro disco ter saído em 89, foi nos anos 90 que ela se firmou como artista e entrou para o alto escalão da MPB. Ao longo dos anos, esta grande intérprete e de grande voz, soube mesclar canções com elementos tipicamente brasileiros e romantismo.

http://www.youtube.com/watch?v=VIfMPxfwKhw

6 - MOBY

Na década de 90 a música eletrônica foi um dos principais destaques. Artistas como Chemical Brothers e Prodigy trouxeram novas perspectivas para esse segmento musical, que foi a trilha sonora dos clubberes e das raves. E quando tudo já parecia ter sido feito sobre esse tipo de música eis que em 99, Moby aparece com Play. Neste disco, o artista que ao longo da década fez trabalhos alternativos de eletro-rock conseguiu dentre outras coisas, juntar a emoção do blues com a batida eletrônica.

http://www.youtube.com/watch?v=fqLvbpcsPj4

7 - NIRVANA

Goste do grunge ou não. Goste do Nirvana ou não. Mas o grunge, que tem o Nirvana como principal representante, foi um movimento musical original dos anos 90, tanto em vestuário quanto em musicalidade. E foi desse "movimento", que surgiu mais um ícone da história da música: Kurt Cobain. Mas se você não gosta de Nirvana, tem o Pearl Jam, se não gosta do Pearl Jam, tem o Alice In Chains. E pra que discutir, quando sabemos, goste ou não, que o disco Nevermind, de 91, é um clássico.

http://www.youtube.com/watch?v=kPQR-OsH0RQ

8 - OASIS

Os irmãos Gallagher podem fazer pose de antipáticos e talvez até sejam. O melhor que produziram com certeza está nesta década e não estou falando só de “Wonderwall”. Bem, se eles chegaram a ser comparados com os Beatles, ao menos por eles mesmos, já merecem estar aqui pela ousadia.

http://www.youtube.com/watch?v=hb0WamFJ2pg

9 - PJ HARVEY

Esta inglesa faz um rock visceral e poético desde seu primeiro trabalho , Dry, de 92. A cada disco lançado ela se mostrava cada vez mais primorosa e competente. Em 95, pareceu atingir o ápice com o disco To Bring You My Love. Mas como pudemos perceber, felizmente, esse foi mais um de vários excelentes trabalhos.

http://www.youtube.com/watch?v=me8aQA0VlI8

10 - PLACEBO

Uma mistura de glam rock, androginia, anos 80, melancolia e irreverência. A Banda liderada por Brian Molko, fez um excelente trabalho que acabou tendo o aval até de David Bowie. Seu disco de 98, Withou You I'm Nothing, é original e diferente de tudo feito até então. Seus videoclipes também são dignos de recomendação.

http://www.youtube.com/watch?v=jQQmAP9Poo4

11 - RADIOHEAD

Bjork está para o pop assim com o Radiohead está para rock. Esta máxima definitivamente não é exagero. Desde seu primeiro disco, Pablo Honey de 93, que o Radiohead mostrou ser muito mais do que uma sensação do britpop. Para os que tinham dúvidas, em 97 lançaram um dos melhores discos de todos os tempos: Ok Computer.

http://www.youtube.com/watch?v=9Ay699qcSb4

Gostou? Está faltando alguém? Smashing Punkins? Chico Scince? Red Hot Chilli Peppers? Racionais MC's? Metalica? Chemical Brothers? The Cartdigans? Está vendo, há muito mais do que 11 motivos que fazem a década de 90 ter valido a pena para a música.

POESIA - inspirada no real capital?

2007-11-05T11:20:00.001-08:00

O Poder – Número 1 da série “Capitalismo/Sociedade”

(Valmique)

Ilusória sensação de vitória

Onde Ter é o pseudo sentido existencial

Competição desnecessária

Em incessantes disputas canibal

Egoísmo oportunista ou Oportunismo egoísta?

Tanto faz,

São "ismos" demais

para um só mundo:

capitalismo

TIM FESTIVAL 2007! - claro, não foi em Belo Horizonte

2007-11-05T11:14:00.001-08:00

Talvez você que acompanha o PARENTZS não saiba, mas sou de Belo Horizonte, capital de Minas Gerais. Uma cidade bacana, não muito grande, mas uma das capitais brasileiras com um dos melhores índices de qualidade de vida - apesar de alguns contestarem isso. Bem, localização feita vamos ao que interessa:

No último fim de semana de outubro, eu fui para São Paulo, capital. Não porque eu sinta falta de garoa, apesar de BH ultimamente parecer implorar por uma, mas por eu ser, relativamente, um bom apreciador de música. Assim, eu TIVE QUE IR para São Paulo porque mais precisamente no dia 28 de outubro, aconteceu mais uma edição do TIM Festival: aquele festival bacana que todo ano trás alguns artistas idem para nossa terrinha tupiniquim. Na noite deste dia foi a vez de Bjork, Juliette and The Licks, Artic Monkeys, The Killers, dentre outros.

E por que eu fui para São Paulo? Ora, porque shows desse tipo não vêm para Belo Horizonte. Há uns dois ou três anos até teve uma edição do Festival em BH, mas parece que "não d'eu ibope". Penso: será que foi pelo fato do artista principal daquela vez ter sido Elvis Costello? Bem, o que se pode afirmar com certeza é que BH anda carente de bons shows internacionais. Se em outubro, por exemplo, São Paulo, Rio e Curitiba tiveram os artistas citados, além de outros bacanas como Anthony And The Jonshons e Cat Power, nós mineirinhos, tivemos Akon e o último show de Sandy & Júnior (uhu!).

Infelizmente, não fui em nenhum dos que tiveram em BH. Mas fiquei sabendo que no do Akon, aquele cantor de voz esganiçada que teve alguns hits nas rádios mundiais em 2007, não foi muito bom e Belo Horizonte ainda ficou "queimada" pra ele, já que ele pulou no meio do público e teve seu celular roubado. Mas me pergunto, o por que de alguém fazer o show com o celular no bolso? Talvez isso explique o show ter sido curto. Só sei, que quem tiver com o telefone móvel dele, por favor, ligue para a Madonna ou Gwen Stefani e fale com elas para incluírem BH na próxima turnê, ok? Quanto ao show dos irmãos "maria chiquinha"... bem, vamos ao Tim Festival:

Antes dos artistas principais da noite do dia 28 de outubro, teve a apresentação de Spunk Rock e Hot Chip. Na primeira banda não prestei muita atenção e o que ouvi não gostei: era algo como os batuques do Olodum com vocal em inglês. Já a segunda, me surpreendi com um bom eletro-rock, com referências a New Order. Com certeza, saí de lá ao menos com um dever de casa: ouvir algo mais do Hot Chip. Já os shows principais....

BJORK - Ela foi a razão principal para eu ter embarcado em uma excursão onde não conhecia ninguém rumo a São Paulo. O show dela teve atraso, por causa da montagem de seu palco/cenário, o que não me incomodou em nada, mas com certeza deixou os fãs das outras bandas chateados. Afinal, eles entraram no palco com apenas três horas de atraso. Mas como disse, ver a islandesa ao vivo compensaria tudo. E felizmente, não me enganei.

Bjork entrou no palco com um figurino característico de seu vestuário. Ou seja, algo exótico. A tal ponto que uma menina que estava ao meu lado disse "nossa, ela está parecendo nossa senhora aparecida" (?!) - País católico tem dessas coisas... O figurino de Bjork, que já na segunda música era outro, uma espécie de vestido meio sanfonado e colorido, a primeira vista parecia algo apenas exótico mesmo, mas com o passar do show você percebe que até este figurino contribui para sua apresentação. Como quando ela ia fazer reverência ao público no final das músicas, num gesto de agradecimento, a pose que fazia, mostrava seu vestido com um grande leque colorido.

A primeira música foi "Earth Interludes", single de seu último disco Volta, lançado em maio deste ano, que colocou todos para dançar em meio a gritos de euforia de fãs - como eu - que não acreditavam que a islandesa mais famosa do mundo estava a poucos metros de distância. Outras canções de Volta, como "Innocence" e "Declare Independance" - esta última fechou o show de forma catártica, com direito a papel picado, raio laser e Bjork mostrando uma veia rock'n'roll (resquícios do Sugarcubes?) - foram alguns dos pontos altos do show, que foi marcado por muitos momentos para dançar.

"Jóga" e "Anchor Song" foram as músicas que proporcionaram os momentos mais lindos, poéticos e emocionantes do show. Talvez, porque realçaram a voz da cantora em uma das interpretações mais belas da noite. Que me deixaram olhar para o céu e me perguntar "how beautiful to be?". Anchor, ainda teve o acompanhamento, mais ressaltado, de uma banda de sopro formada só por mulheres, que Bjork trouxe da islândia. Em alguns momentos, Bjork parecia uma criança se divertindo no quarto com os seus brinquedos preferidos e nós, o público, olhando isso pela janela: um privilégio, sem dúvida.

Entretanto, confesso que o show de Bjork não é para esse tipo de festival, ao menos à proporção que o TIM Festival tem tomado: público grande e locais abertos. Mas de qualquer forma foi Bjork, que tem uma das mais belas vozes e criatividade do mundo da música, ao vivo.

JULIETTE AND THE LICKS foi a próxima atração, depois de um intervalo merecido. A cantora, que tem em seu passado uma admirável carreira de atriz, fez uma das apresentações mais performáticas da noite. Por que será? Bem, o que importa é que ela, acompanhada de uma clássica formação de banda de rock - bateria, baixo e guitarra - desempenharam muito bem e de forma sensual a razão de estarem ali. A frontwoman conseguiu com canções básicas de rock, e nem por isso ruins, como "sticky honey", fazer a platéia balançar. Inclusive eu, que não conhecia tão bem o seu repertório. Já os fãs de Juliette foram uns espetáculos a parte: foram com um cocar de índio na cabeça, como o que ela usa na capa de Four On the floor, seu mais recente disco, e não coincidentemente, abriu o show usando um. Até eu queria estar com um desses.

ARTIC MONKEYS desculpe-me: não vi o show de vocês. Sim, eu estava no festival, mas estava acabado quando vocês entraram no palco e ainda tinha o show do Killers... Mas calma, não me ignorem. Antes de ir a São Paulo, ouvi bastante os discos de vocês e fiquei positivamente surpreso e entendi por que todo o frenesi em torno de vocês. Além disso, o clipe de "florescent adolescent" é um dos mais legais lançados nos últimos tempos. Mas não deixem o Brandon Flowers ouvir o que vou dizer, por que ele parece ser bem vaidoso, mas eu achei o disco de vocês até mais interessantes que o de sua banda. Mas então, por que eu assisti ao show deles e não o seu? Bem, como disse, estava cansado e... na boa? Não ia abrir mão de pular e gritar em "Read My Mind" e "When You Were Young".

THE KILLERS subiu ao palco por volta das 4 da manhã. Parece que a parada no show do Artic Monkeys foi estratégica porque eu estava no pique total. Ou será que foi o açaí que eu tomei antes do show? Sim, eu tive que tomar açaí porque água e refrigerante não tinha mais no Festival. Isso mesmo, paguei R$100 reais no ingresso e pagava 3 reais para um copo 500 ml de água para antes do final do festival não ter mais água nem refrigerante. Tinha um resto de cerveja ainda.. mas como não tomo cerveja... Ou seja, só resta dá um grande e sonoro Parabéns aos organizadores. Voltando ao show...

A banda do charmoso Brandon Flowers tocou por volta de uma hora e levou o público ao delírio. Eu não sou fã da banda, mas gosto de algumas músicas e até das inserções de Brandon no piano. Eles me lembram um pouco do Queen e até do U2 e os dois discos da banda são consideravelmente diferentes. Talvez o The Killers esteja na adolescência: ainda não sabem quem são e por isso buscam referências nos ídolos, mas mesmo assim conseguem soar originais ou ao menos revigorantes o suficiente para fazer as 20 mil pessoas que estavam no Anhembi, em São Paulo, pularem e cantarem junto suas canções, como quando emendaram “When You Were Young” e “Somebody Told Me”. Aliás, cantar e pular foi quase ordem ao longo do show do Killers. E para completar, ao menos onde eu estava, não estava tão cheio, não teve confusão e estava até um clima fraterno onde todos pulavam e cantavam juntos. E olha que eu não estava na área VIP. Sim, o TIM Festival desse ano inventou essa palhaçada.... O Show do Killers foi bacana e fechou a noite, ou melhor, o dia, afinal era por volta de 5h quando eles saíram do palco. Os norte-americanos com certeza fizeram todos irem embora satisfeitos e felizes de terem participado de uma das melhores noites de música deste ano.

Mas se você mora em BH e tem esperanças de que algo bom aconteça em alguma casa de show da cidade. Adianto, que é bom você procurar uma agência de viagem mais próxima. Ao menos neste mês de novembro. A não ser que você seja fã de JOJO. "Quem?" Eu respondo: Uma garota de 15 anos que canta "Too Little Too late". Não adiantou muito né? Bem, ela vem para um dos principais festivais de BH em novembro. O mesmo festival que no ano passado trouxe Black Eye Peas e New Order. Uma edição exceção na história do Festival, que frustrou todos os mineiros que esperavam algo do tipo em 2007. Bem, em São Paulo e Curitiba, vai ter Chemical Brothers, Lily Allen, Cansei de Ser Sexy dentre outros. Bem, se continuar assim, talvez eu não more mais aqui.

Mas até que BH às vezes surpreende. Afinal já tocaram aqui na cidade Moby e The Cardigans, dois showzaços. Sobretudo o do careca, mas confesso que ambos estavam relativamente vazios. Talvez seja por isso que não tenha tanto shows gringos na cidade. Talvez, afinal, também já vieram “para cá” Norah Jones e Fat Boy Slim, shows em que o público simplesmente compareceu em peso. Lotando os locais onde foram realizados. Talvez, o que falte, seja os organizadores e produtores locais trazerem mais opções ao público “musical” da cidade.

POESIA - para fazer sentido (?)

2007-10-21T17:13:00.000-07:00

Sentir

(Valmique)

Isso não faz sentido para você

Como o que você faz não faz sentido para mim

Mas aqui estamos nós: insistindo em achar sentido

Mesmo quando já sentimos, que não há mais sentido.

5º FIQ! - fui e fiq(uei) deslumbrado com o festival internacional de quadrinhos

2007-10-21T17:07:00.000-07:00

Como reunir em um só lugar a imaginação infantil, com a seriedade do mundo adulto e o vigor juvenil? Ora, nos quadrinhos ou mais precisamente, no Festival Internacional de Quadrinhos da América Latina, que esteve em Belo Horizonte de 16 a 21 de outubro, em sua 5a edição. Difícil de acreditar? Imagina! Porque lá foi possível entre ilustrações, histórias em quadrinhos, tiras de gibi, mangá e até em painéis em texturas em alto-relevo, destinadas a pessoas com deficiência, entrar em um mundo onde é possível se divertir com o Menino Maluquinho e a Turma da Mônica; se permitir ir além da realidade e condição humana com Batman, Super-man e até rir, refletir e por que não lamentar do Brasil. E claro, conhecer algo além de Frank Miller, Ziraldo, Angeli e Maurício de Souza.

Sim, o mundo dos quadrinhos é ilimitável e por isso mesmo, fantástico. Confesso que foi a primeira vez que fui ao Festival e tive contato direto e mais aprofundado com esse fantástico mundo paralelo, que então, se “abriu” para mim de forma justamente... ilimitável. Afinal, foi possível em algumas horas ir desde questões existenciais do ser humano, passando pela fantasia das cores e imagens até problemas sócio-políticos contemporâneos.

Assim, dentre outros nomes, cores e idéias conheci a simpática “Turma do Xaxado”, uma revista em quadrinhos voltada ao público infantil - mas definitivamente não só para eles, eu garanto - com personagens característicos do Nordeste que é criação de Antônio Cedraz, que tem nada mais nada menos que o título de Mestre dos Quadrinhos Nacionais, concedido pela Associação de Caricaturistas e Desenhistas de São Paulo; A história de Black Jack, popular obra de mangá de 1970 do autor Osamu Tezuka – que já virou até jogo de video-game, que conta a história de um cirurgião que também cura as almas das pessoas; Uma homenagem, merecidíssima, a Oscar Niemyer, pela celebração dos 100 anos do arquiteto, com trabalhos de Angeli a David Lloyd; E as ilustrações de realismo fantástico do Orlando Pedroso, que também foi homenageado no 5o FIQ.

Prova do mundo ilimitavelmente fantástico dos quadrinhos é saber que o relato nos parágrafos acima, foi apenas uma parte do todo. Porque além das exposições, houve palestras e mesas redonda com convidados nacionais e internacionais, oficinas, mostras de filmes. Além da homenagem ao Japão, terra dos famosos Mangás.

O 5o Festival Internacional de Quadrinhos foi realizado na Serraria Souza Pinto pela Prefeitura de Belo Horizonte, por meio da Fundação Municipal de Cultura e da Editora Casa 21, com patrocínio da Usiminas. E o melhor, toda a programação teve entrada gratuita.

A ARTE DE BRITNEY - de uma exposição em Hollywood até o clipe de Gimme More

2007-10-18T11:54:00.000-07:00

Em suas performances ao vivo ela não canta, dubla. Há quase quatro anos ela não lança um disco, o que é muito tempo para uma artista pop que já foi considerada até sucessora de Madonna. Suas últimas notícias estão relacionadas 90% sobre sua vida pessoal e os outros 10% sobre o seu trabalho e o que nem sempre são positivas, como foi sua fraca performance na premiação da MTV norte-americana deste ano. Poderia mesmo assim Britney Spears ser considerada arte? Ao menos para os documentaristas Fenton Bailey e Randy Barbatos a resposta é sim. Acontece, que os dois abriram em 28 de setembro uma exposição com 50 quadros e esculturas em uma galeria de Hollywood intitulada "Just Britney". É isso mesmo, uma exposição expondo os feitos super-expostos pela mídia mundial da intitulada "princesinha do pop" durante seus 25 anos de existência e muitos deles dedicados à arte, de entreter, pelo menos.

Exagero? Talvez a própria Britney venha com a resposta em uma de suas novas músicas, que fará parte do seu novo disco que sairá no final deste mês e que já "vazou" na rede. No início de "Piece Of Me" ela canta: "I'm miss american dream since i was seventeen... and you want a piece of me". Ou seja, para quem há quase uma década vive no holofote da indústria cultural norte-americana talvez tenha algo relevante a dizer/mostrar com o seu trabalho ou vida pessoal, já que sua vida pessoal parece ter se tornado parte significativa de seu trabalho ultimamente.

Na exposição há trabalhos que retratam momentos importantes e delicados de sua vida/carreira. Como o beijo na boca de Madonna na premiação da MTV de 2003, reproduzido em uma tela, e um quadro de 3 metros por 1,8 baseado em uma foto de um paparazzo que mostra ela sem calcinha ao sair de um carro. Ainda há espaço para trabalhos mais conceituais sobre uma artista nem tão profunda assim, como o retrato "Gum Blond XLVIII", de Jason Kronewald, feito de chiclete mastigado.

Para um dos curadores, o motivo da escolha da artista como tema de uma exposição é o fato dela polarizar opiniões hoje em dia. Justificativa difícil de discordar, já que os trabalhos atuais de Britney serem no mínimo controversos. Um exemplo recente, é o clipe de sua nova música de trabalho, GIMME MORE. No vídeo (veja no link: http://www.youtube.com/watch?v=MBTIqZByx5A ), uma Britney loira assiste uma Britney morena stripper. O primeiro minuto do clipe gera até uma expectativa já que ela aparece provocante e se insinua para a câmera, mas o clipe não evolui a partir disso. Chega a lembrar sua fraca performance na premiação da MTV desse ano: pouca dança e figurino de gosto duvidoso. Sendo o grande segredo do clipe, dirigido por Jake Safarty e idealizado por Spears, é a edição, que consegue fazê-lo ficar menos maçante. Este trabalho passa longe de produções anteriores como os vídeos de I'm Slave 4 U e Toxic, grandes sucessos da moça. Nem mesmo a terceira versão deste clipe (?!), onde ela mostra os seios, tampando os mamilos com uma espécie de tatuagem, melhora o vídeo. Em suma, o clipe repete o que vem mostrando Britney, a artista, ultimamente: Preguiçoso e aquém do seu passado musical e expectativas para o seu futuro. Para quem chegou a ser considerada "princesa do pop" é pouco. Muito pouco.

Mas se você é fã de Spears, calma. Nem tudo parece perdido. Já que suas novas músicas, tanto Gimme More quanto Piece Of Me são ótimas. Ótimas mesmo. Excelentes músicas eletro-dance contemporânea. Mas é difícil precisar até que ponto ela está envolvida nisso, já que em suas canções há tanta produção por traz. E no mundo pop em que Britney está inserida, só a música não é o suficiente, a imagem tem que ser tão boa quanto ou até superior. Mas ultimamente ela parece ter esquecido disso... como podemos perceber na recém divulgada capa de seu novo disco, que é muito ruim (veja no link: http://www.britney.com/) . Primeiro, porque utiliza a mesma foto que estampa o single de Gimme More e é a mesma que vem sendo utilizada desde o início de seu "aguardado retorno" ao mundo da música. Segundo, pela arte precária feita em cima da foto, algo que nem estudante do primeiro período de Publicidade faria. Mas talvez, mais uma vez a própria Britney tenha a resposta. Dessa vez, com a escolha do nome do novo disco. O novo trabalho se chamará BLACKOUT, que significa algo como apagão ou momento em que todas as luzes são apagadas. Assim, quem sabe com esse disco ela resolva ou consiga apagar o que fez recentemente em relação a sua vida pessoal e artística OU apague as luzes e se recolha até que esteja disposta a retornar ao show business de forma digna.

INDIE 2007! - o lado cool e o nada cool do cinema

2007-10-17T11:47:00.000-07:00

Uma relação incestuosa verídica, entre mãe e filho com um fim trágico. A invenção de um carro movido a sangue humano. O quebra-cabeça de duas crianças japonesas ao lidar com a morte dos pais. Tudo isso, ao som do bom e velho... Punk.

Seria o parágrafo acima mais uma poesia fruto do inconsciente? Nada disso. São apenas poucas palavras para exprimir a idéia de alguns dos filmes exibidos no INDIE 2007 - Mostra de cinema mundial, realizado pela Zeta Filmes, que aconteceu em Belo Horizonte entre os dias 5 e 11 de outubro no Usina Unibanco de Cinema e no Cine Humberto Mauro.

Filmes chocantes? Sim, mas o INDIE é isso e muito mais. Há filmes chocantes, mas também fortes, densos, inteligentes, instigantes, clássicos, bizarros, politicamente toscos e na pior das hipóteses, “blasé demais” ou “viajado demais” ou “artístico demais”. Temáticas a parte, o INDIE é na verdade um evento obrigatório para quem gosta de apreciar a sétima arte produzida em várias partes do mundo.

A Mostra, que realizou sua sétima edição neste mês de outubro, exibiu 129 filmes de 23 países. E o melhor, de graça. E se você mora em BH e neste exato momento se pergunta “onde eu estava que não prestigiei isso?”. Tente relaxar, sabendo que a divulgação do festival não é lá essas coisas, o que pode justificar você não ter sabido disso. Mas quem foi, sabe o quanto vale a pena. Mesmo ficando na fila um bom tempo antes da distribuição de ingressos ou até mesmo ter assistido alguns dos filmes sentado no chão. O que nos leva a crer, que seria interessante os organizadores pensarem em aumentar os locais em que se realiza a Mostra. Mas mesmo assim, o INDIE funciona, e bem. Então, o que um festival tão cool, no sentido mais amplo possível e não apenas por exibir o novo de David Lynch antes de entrar em cartaz, poderia ter um lado nada cool? A resposta pode ser você que está lendo esse texto. Porque o maior problema: é o público.

Mas calma, não é nada específico quanto ao público que freqüenta o INDIE. Mas de certa forma é triste perceber no público que freqüenta esse tipo de “festival” ter o mesmo comportamento, ao menos em sua grande maioria, do público que freqüenta salas de cinema de Shopping Centers. Talvez, seja por boa parte do público ser adolescente e essa fase é difícil mesmo, eu mesmo já fui convidado para me retirar de salas de cinema quando tinha meus 15, 16 anos. Ou talvez, e pior, seja falta de educação mesmo.

A má conduta do público começa antes mesmo de entrar na sala de exibição do filme, porque ao invés das filas crescerem em comprimento, crescem em largura. Se por um lado a organização deixa a desejar na fiscalização/controle, por outro, falta ao público consciência e respeito. Isso pode ser frustrante quando você está em uma dessas filas e tem que sentar no chão ou até mesmo não ver o filme porque os coleguinhas do cara da frente "pegaram o seu lugar".

Já na sala de exibição é preciso mais do que um parágrafo para falar dos problemas que lá acontecem. Primeiro tem o tal do celular. Quando o indivíduo não resolve atender a ligação no meio do filme para dizer justamente "estou no meio do filme, não posso falar, depois eu te ligo" - como assim?! Como alguém pode ser tão estúpido a esse ponto?! – há os que colocam o aparelho no silencioso e aí, durante o filme o celular vibra e a pessoa olha para o visor para saber quem é que está ligando e faz em silêncio e com gestos a verbalização da frase entre aspas acima.

Outro acontecimento na sala, paralelo ao filme que está sendo exibido, é quando sua visão de repente é tomada de sobressalto por uma luz, que não é a oriunda da sala de projeção e sim do visor de celular. Porque não sei quem divulgou a informação de que só mexer no celular durante o filme não atrapalha.

E não para por aí: Há o cara de traz que resolve fazer comentários (óbvios) durante o filme. A moça do lado que cochicha com sua colega sobre o filme exibido durante toda a exibição e por ser um sussurro, ela acha que não está atrapalhando ninguém. Ainda tem o mané da frente, que ri de tudo e faz piada de tudo.

E há situações realmente preocupantes, relacionadas diretamente ao grau de abstração do espectador. Percebi, que algumas pessoas devem supor que quando não há diálogo no filme a conversa está liberada. Afinal, são só imagens. E imagem não diz nada e o que diz é dito pela boca do personagem ou narrador, certo? POR ALMODÓVAR! Por favor, antes de ir ao INDIE ou a QUALQUER SALA DE CINEMA tenha a postura e comprometimento adequados. Mas se você acha que não conseguirá deixar de fazer nenhuma das atitudes descritas acima, por favor, alugue um DVD e assista em casa e encha o saco só da sua mulher ou de seu marido, isso, se você sendo chato (a) desse jeito ainda for capaz de ter um(a). Porque essas são atitudes que DEFINITIVAMENTE atrapalham a concentração de quem gosta de apreciar um bom filme.

Assim, ou melhor, não sendo assim, o INDIE será ainda melhor, por mais incrível que isso possa parecer.

PS: Os filmes que citei no início desse texto são respectivamente: Savage Grace de Tom Kalin, que pra sua felicidade deve entrar em cartaz e você poderá assistir uma das melhores atuações de Julianne Moore. Carro A Sangue (Blood Car) de Alex Orr, que infelizmente quem viu, viu. Quem não viu, pode lamentar. Estrada 225 (Route 225) de Yoshihiro Nakamura, que provavelmente não entrará em cartaz apesar de ser um filme de 2006 e Punk's Not Dead um documentário de Susan Dynner que também dificilmente entrará em cartaz.. Pois é, o INDIE tem disso, mas não lamente tanto, alguns filmes exibidos já entraram em cartaz em algumas capitais do Brasil e podem ser que sejam exibidos em outras.

VOU TER QUE VIRAR FÃ DA IVETE? – desabafo de um brasileiro que aprecia música pop internacional

2007-10-16T11:28:00.000-07:00

Três questões estão me incomodando profundamente no momento. Elas estão diretamente relacionadas ao fato de ser brasileiro, de classe média e morar aqui no Brasil. Não, não estou falando sobre a subida de posições do país em algum dos rankings de pobreza e corrupção divulgados pela ONU ou algo do tipo. Não meu caro, tenho questões mais importantes que me afligem no momento. Como o novo disco da Natalie Imbruglia, o novo da PJ Harvey que ainda não foram lançados no Brasil e até mesmo se as Spice Girls vão fazer show no país ou não.

NATALIE IMBRUGLIA lançou sua coletânea no início de setembro no exterior, intitulada Glorious – The Singles 1997-2007, e aqui no Brasil, nem sombra. E pra agravar ainda mais essa ausência, esta coletânea vem acompanhada de um DVD com os clipes que ela lançou ao longo de dez anos de carreira – alguns, verdadeiras preciosidades do mundo áudio-visual, como os clipes das músicas That Day e Shiver. Este último, por exemplo, mostra como fazer de uma aparente "mais uma música de amor" algo bem mais interessante. Confira no link:http://www.youtube.com/watch?v=FxdGj817u4A

Ainda não sabe de quem estou falando? Ah, sabe sim... olha só:http://www.youtube.com/watch?v=nHKKFf4EDlM&mode=related&search=

Lembrou né? Pois bem, provavelmente você não sabe mais nada sobre Natalie Imbruglia além dessa música Torn – e agora, Shiver - o que é uma injustiça, porque ela é muito mais do que só essa música. Muito mesmo. Mas aqui no Brasil, não sei por qual motivo, ela não é "divulgada o suficiente". E essa coletânea que saiu há mais de um mês no exterior (!?!?!) e ainda não tem previsão de lançamento aqui no Brasil , seria um ótimo começo para você adentrar no mundo musical dessa australiana de feições tão belas quanto sua arte.

PJ HARVEY, definitivamente uma das minhas musas, lançou seu novo disco White Chalk no final de setembro e... Isso mesmo. Nada para quem mora aqui no Brasil. Se não fosse a internet, não seria possível, até o momento, ouvir essa inglesa que faz uma arte visceral e poética, trocar a guitarra pelo piano neste novo trabalho. Ouça sua primeira música de trabalho deste disco, When Under Ether, no link abaixo. Mas se você quer ver o que é uma mulher autêntica com o rock nas veias? Veja o DVD dela PJ Harvey On Tour Please Leave Quietly e mergulhe de cabeça, sem medo, porque vale a pena. Ouça:
http://www.youtube.com/watch?v=74SwCYrALZM

Sim! Elas voltaram! Ou melhor, anunciaram a volta e voltam mesmo no final do ano, em novembro, quando saem em turnê pelo mundo e lançam um álbum com os maiores sucessos. Sim, estou falando das SPICE GIRLS. E porque estou falando delas? Porque tenho que confessar, que eu curto (ou curti?) essas garotas que na verdade hoje já tem mais de 30 anos e são quase todas mães. Constrangedor? Talvez... Afinal, todos gostamos de alguma coisa que preferimos que os outros não saibam... Enfim, quando soube que elas voltariam para a turnê e tal confesso que vi a notícia com um saudosismo adolescente mas depois achei a idéia boa – mesmo que aparentemente oportunista - a ponto de querer que elas façam o show aqui no Brasil. Mas como não é surpresa para quem leu os parágrafos acima, o Brasil também não está dentro, ao menos até a segunda ordem.

Mas nós do terceiro mundo que gostamos de artistas pop internacional já deveríamos estar acostumados com o fato deles ignorarem nosso carinho, certo Madonna? Bem, acostumados estamos, mas dá pra entender o por que das garotas apimentadas incluírem a Argentina nessa turnê e o Brasil ficar de fora? Sim, elas irão fazer shows para nostros hermanos, vizinhos muy amigos argentinos no final de janeiro de 2008. Por que então não aproveitam e dão uma esticadinha até aqui? É só elas pegaram um jatinho e em menos de alguns minutos elas terão cruzado a fronteira. Ok, sei que grandes shows não são fáceis de serem realizados em qualquer lugar por causa da tal logística dentre outras coisas mas...Pô! O Brasil tem uma população maior que a da Argentina e há fãs delas aqui, tanto que alguns até fizeram um abaixo assinado para que elas tragam o show pra cá. Não entendo... deve ter uma cláusula no contrato delas com a Argentina permitindo que elas façam show em qualquer país da América latina, até na Guatemala, menos no Brasil, fruto da “guerra fria” Brasil x Argentina... Ou será – agora falando sério - que elas estão achando que o show em Buenos Aires é na "capital do Brasil"? Alguém por favor! Avisem as garotas! Rápido! Os macaquinhos brasileiros agradecem.

Para entrar no clima apimentado veja o link abaixo, cante e cruze os dedos! (Não, não sou eu nenhum deles com peruca) :
http://www.youtube.com/watch?v=6jQ-QDzyhpo&mode=related&search=

Bem, se você está querendo algum desses trabalhos ou show em terras brasileiras, o jeito é fazer uma "fezinha pro santo". Agora, começa a fazer sentido o Brasil ser um dos maiores países católicos do mundo. Afinal, só uma intervenção divina numa situação dessas. Até porque "eu sou brasileiro e não desisto nunca!" – Sacada inteligente (ou pertinente) esse slogan, hã? É, pelo visto é bom começar a abrir os horizontes, deixar opniões de lado, aproveitar a realidade onde me encontro e começar a ver o lado bom de Ivete Sangalo. (Se você sabe qual é me avisa, ok?)

OUTRA - poesia

2007-10-11T08:14:00.000-07:00

Profundamente
(valmique)

Irrita-me

Profundamente

Perceber o quão permissivo fui

Em relação ao quanto você me afeta

É a sua rejeição

O seu parabéns

Seu beijo

Seu sexo

Sua superficialidade

São suas expectativas e as minhas frustrações

São minhas abdicações

Meus pequenos prazeres

Meu pró-ativismo

Minha auto-censura

É a minha espontaneidade

E a minha promiscuidade

Definitivamente,

Irrita-me

Minha negligência em relação a mim mesmo

Nessa matemática abstrata, eu e você

Sua influência demais

Minha reação de menos

Esta constatação,

Irrita-me

Profundamente

ADVINHA? - poesia

2007-10-04T17:07:00.000-07:00

Vinícola em película
(valmique)

Algumas coisas

e pessoas, por que não?

São melhores para serem apreciadas com o passar do tempo

Como um filme de Woody Allen, por exemplo

Nesse caso,

O tempo é aliado

Testemunha e cúmplice

De nossa busca necessária

Em sermos melhores versões de nós mesmos,

Com o passar do tempo

VÍDEOS! - três maravilhosas formas de se entreter a um clik de distância

2007-10-04T12:33:00.000-07:00

01 - Você pode até não ser religioso, mas há de concordar que uma intervenção divina nos dias de hoje, pela forma como o mundo está e as pessoas que nele habitam tem se comportado, não seria nada mal. Mas como você acha que Deus entraria em contato conosco nos dias de hoje? Dando entrevista para algum jornal de apelo popular? Desceria pelo céu de Nova Iorque para fazer discurso anti-todas-as-formas-de-terrorismo onde era o World Trade Center? Mandaria outro filho para andar sobre o rio Tietê em São Paulo para sair na TV? Ou escreveria uma carta e a publicara no You Tube? Se você gostou da última hipótese veja o filme abaixo e preste atenção nas palavras do Senhor moderninho. Pode ser até que Deus não tenha nada haver com isso, mas que a mensagem é boa, quase divina, isso é!

http://www.alanis.com/video/lettertogod.html

02 - Definitivamente a apresentação de Britney Spears na premiação da MTV gringa este ano foi decepcionante, até mesmo para os fãs da princesinha do pop. Mas não seria ótimo se tivesse sido diferente? Afinal, a música é boa e ver performances pop de qualidade é sempre bem vindo. Mas se é impossível voltar no tempo isso não quer dizer que seja impossível tentar ver as coisas de outra forma, sobretudo com a ajuda de um bom photoshop.... Talvez se Britney, sua gravadora, seus assessores e até a MTV tivessem pensando nisso...

http://www.youtube.com/watch?v=8njh3rgmHLI&mode=related&search =

03 – É necessário fazer uma propaganda sexy para anunciar desinfetante?! E ainda com um quê de filme pronô?! Como assim?! Vá ao site abaixo e confira. As donas de casa agradecem (e nós também).
http://www.cleaninghunk.com/

MAIS UMA - poesia

2007-10-03T09:40:00.000-07:00

Homeopatia lírica
(valmique)

tome sua dose homeopática de poesia todos os dias

para ainda acreditar que a vida pode ser bonita

BABADO SÉRIO – notícias recentes sobre o mundo gay

2007-10-03T09:19:00.000-07:00

Os gays, lésbicas, bissexuais e todos os outros Y,H,K,L que compõe a comunidade GLBTT podem comemorar quando forem a banca mais próxima. Uma nova revista sobre esse adorável mundo colorido foi lançada recentemente. O nome dela é "Junior" e está sendo considerado pela crítica como "a Capricho gay". Em sua equipe, na direção, está André Fischer, um dos responsáveis pelo Mix Brasil - festival de cinema realizado em algumas cidades do país, tendo como temática a diversidade sexual.

Agora, se você é da turma do "babado" e mora em Belo Horizonte, pode comemorar em dobro. Na capital de Minas Gerais foi lançada, também recentemente, a revista "H", do colunista Marcelo Rios. A proposta da revista é abranger o máximo possível o universo GLBTT. E nesse caso, o melhor, é que a distribuição é gratuita. Mas tem um detalhe, só será distribuída em locais que tenham a banderinha do arco-íris. Assim, se você não saiu do armário.... esquece! Ah! E se você é de outro estado, nem tudo está perdido, existe intenção de distribuir a revista no Rio e em São Paulo.

Definitivamente, essas são boas notícias. Afinal, a melhor forma de combater o preconceito é com informação. E o lançamento de duas revistas contribui diretamente pra isso. Mesmo que o principal leitor já seja "entendido", ele terá em mãos informações para desencanar de vez com sua orientação sexual e parar de achar que é uma aberração da natureza só por gostar de pessoas do mesmo sexo.

Aberração da natureza, caros amigos, foram alguns acontecimentos recentes... como as declarações estapafúrdias do presidente do Irã Mahmoud Ahmadinejad, em recente visita aos Estados Unidos, como: “Nós não temos homossexuais como em seu país (EUA). Nós não temos isto em nosso país. Não temos este fenômeno” . Mas graças a tecnologia, o "isso" que ele se referia veio a tona e mostrou "aquilo": Gays do irã divulgaram fotos e relatos do que sofrem no país, como chicotadas, devido a orientação sexual que têm. Veja no link abaixo mais detalhes.

http://g1.globo.com/Noticias/Mundo/0,,MUL109937-5602,00.html

Viu? Ora, não venha me dizer que a religião justifica ações desse tipo ou faz disso mais compreensível. Afinal, que religião é essa que não preza pelo respeito e amor real, não só na teoria, ao próximo? Por isso que sou seguidor é de John Lennon: Imagine...no religion...

Cantemos irmãos, cantemos! Quem sabe assim o mundo poderá ser um lugar melhor para viver.

Imagine

(John Lennon)

Imagine there's no heaven
It's easy if you try
No hell below us
Above us only sky
Imagine all the people
Living for today

Imagine there's no countries
It isn't hard to do
Nothing to kill or die for
And no religion too
Imagine all the people
Living life in peace

You may say
I'm a dreamer
But I'm not the only one
I hope some day
You'll join us
And the world will be as one

Imagine no possessions
I wonder if you can
No need for greed or hunger
A Brotherhood of man
Imagine all the people
Sharing all the world

You may say
I'm a dreamer
But I'm not only one
I hope some day you'll join us

I’M BRINGING VIDEOCLIPEBACK - a premiação da MTV Brasil

2007-10-02T16:09:00.000-07:00

Na semana que o Brasil se inquietava para saber “quem matou a Taís” num mundo paralelo, não muito longe dali, alguns músicos também deviam estar inquietos para para saber se ganharia ou não na premiação da MTV Brasil.

O Vídeo Music Brasil mais conhecido como VMB, a tal premiação, aconteceu no último dia 27, sem maiores surpresas para o público da emissora, a não ser o show da Juliette and The Licks. Não quero comentar quem ganhou ou quem perdeu ou se a festa foi boa ou não até porque, não assisti e...quem não viu não pode falar, certo? Errado! Se não estive “durante”, estive antes e depois. Soube das categorias, os indicados, vi as chamadas da premiação na tv, o resultado, a cobertura nos sites de notícias... então, acho que posso comentar sim.

Para uma emissora que tem música no nome e que há tempos praticamente não passa música em sua programação, coerentemente, a premiação realizada pela mesma, que tem vídeo no nome, o vídoe-clipe ficou em segundo plano, como mostrou as categorias. É claro que música é muito mais que video-clipe, mas para um emissora de música, video-clipe, já que une imagem e música, é ou deveria ser tudo ou quase-tudo. Mas a MTV não está de toda ruim não, ou menos no VMB. Neste ano, em que houve uma reformulação geral nas categorias da premiação, surgiram algumas que mostram que eles estão antenados com o momento atual musical e juvenil. É o caso de incluir “melhor web hit” - que ganhou, merecedimante, o emblemático vídeo de “vai tomar no cu” - e “você fez” - já que hoje qualquer um pode fazer um clipe com a câmera do celular assim como pode tirar onda de escritor em algum blog, como eu estou fazendo no momento.

Mas a questão é: Uma coisa não exclui a outra. Explico-me: Não sei se estou sendo saudosista em plena era You Tube querer ver vídeo-clipe quando ligar na MTV ou querer ver as categorias melhor clipe pop, melhor vídeo rock, melhor diretor de video-clipe entre outras no Video Music Brasil. Talvez eu esteja ficando um pouco demodê mesmo, afinal a MTV gringa parece fazer a mesma coisa que a tupiniquim. Mas não é só eu, um zé ninguém que está reclamando, foi Justin Timberlake, o cantor-produtor-e-não-sei-mais-o-que-do-momento, que também demonstrou desgosto com o lugar que o video-clipe está tendo hoje em dia. Quando Justin foi receber um dos prêmios que ganhou, no Vídeo Music Awards desse ano - a premiação da MTV gringa, declarou algo como “mtv, queremos ver clipes e não Os Simpsons”.

O VMA também colocou as categorias sobre video-clipe em segundo plano este ano. E pra piorar a desconsideração com os video-clipes quem vota nestas premiações é o público. Ao menos a MTV Brasil insiste nisso, porque na dos gringos, eles fizeram isso no ano passado mas parece não terem gostado do resultado (nem eu, afinal Because Of You da Kelly Clarkson ganhou o prêmio de melhor vídeo feminino deixando para trás clipes/artistas como Hung Up de Madonna - Meu protesto não é só porque a música é uma água-com-açúcar insossa mas o clipe também é). Em 2007, no VMA, o público só pode votar em uma, a de revelação. O que acho justo deixar uma ou outra categoria para o público votar. Está se sentindo ofendido? Relaxa, leia o parágrafo abaixo que a raiva passar, garanto.

Público é público e fã, é um tipo de público “pior” ainda. Não que o público não pense, mas no geral ele não tem embasamento técnico/científico e o público-fã é extremamente parcial. Eu por exemplo, é claro que se eu puder votar na Alanis Morissette em alguma coisa eu vou votar nela não importa se o trabalho dela for inferior do que o dos candidatos. Por isso, deve existir um júri qualificado para saber valorizar algo feito por Jonas Akerlund, Chris Cunningham ou Stephanie Sednoui, entre outros, quando o vídeo dessas feras estiverem concorrendo com uma canção pop-chiclete do momento. Público-fã, como é o da MTV, não vai fazer isso, sobretudo quando a maioria desses fãs são adolescentes. Uma categoria para eles/nós seria o suficiente, afinal isso faz a votação nessa categoria mais emocionante, ao menos para mim, como era com a finada “escolha da audiência” do VMB.

Bem, estou com o Justin. Mas também acrescento ao discurso dele (até porque ele tem outras razões para querer ver clipe na MTV, sobretudo os dele) que também quero ver os video-clipes serem valorizados em premiações, principalmente naquelas que tem vídeo no nome. Para que assim, valorize-se quem faz do video-clipe seu trabalho e nos presenteia com verdadeiras preciosidades visuais quando apenas ligamos nosso aparelho de tv (ou acessamos o You Tube, claro).

E O PARAÍSO CHEGA AO FIM - o úlitmo capítulo de "paraíso tropical"

2007-10-02T16:04:00.000-07:00

Na sexta-feira 28 de setembro a pergunta que inquietava boa parte do Brasil foi respondida. Afinal, na noite desse dia revelou-se “quem matou Taís”, a gêmea má da novela Paraíso Tropical. O assassino foi o Olavo e assim, os brasileiros puderam dormir mais aliviados, ao menos nesta noite. E espero, que como eu, com um sorriso no rosto.

Não que eu desejasse a morte do personagem do Wagner Moura, nada pessoal, é que a resposta de uma “difícil” pergunta não foi uma simples resposta. O final que o novelista Gilberto Braga deu para toda a novela foi melhor ou tão bom quanto a história que justificou a morte da personagem má de Alessandra Negrini. E que história!

A morte de Taís foi um mero acidente de percurso para Olavo, que já tinha em mente matar sua mãe, tio e o meio-irmão. Por quê? Poder e fortuna, oras. Taís só estava na hora errada e no lugar errado, mas considerando que ela era uma pessoa errada, foi tudo certo. Olavo revelou seu plano maquiavélico para Jáder enquanto Taís, escondidinha no banheiro do apartamento de Ivan, ouvia tudo. Foi só o personagem de Chico Diaz sair da cena que logo ela entrou triunfante, no melhor estilo dama de vermelho, para chantear o galã-vilão. Mas o glamour durou pouco, porque conforme disse Olavo enquanto envenenava a gêmea-má, momentos mais tarde na trama, desde quando ela ousou chantageá-lo ela “já estava no corredor da morte”.

Estas cenas modestamente descritas acima, somado a outra em que o Olavo também morre, após uma discussão com Ivan, já não mais meio-irmão, com a presença de outros personagens, foi um deleite para quem torcia por qualidade no horário nobre. E felizmente não foi só esses momentos bons na reta final da trama: Tony Ramos e Glória Pires nos presentearam com uma belíssima e emocionante atuação, como de costume nos trabalhos que fazem. Camila Pitanga em seus momentos finais só consagrou um dos melhores momentos, senão o melhor, de sua carreira até agora. O “Excelências” que ela dizia em uma cpi fictícia - que continha posturas reais de políticos - me fez rir horrores! E ainda teve a Beth Goulart, o Daniel Dantas, a Yona Magalhães... e até o casal insípido-incolor-inodoro-gay fizeram bonito em um texto maravilhoso anti-preconceito. A formula é essa, anota aí: elenco brilhante, texto de qualidade e direção competente (alguém me explica o que foi aquele jogo de câmera revelando a Taís escondida no banheiro? Tu-do!) só podia resultar em sucessso. Ah! E o melhor, sem excessos.

Por ser novela, é claro que teve casamento, mas nada de todos os casais da trama se encontrando em algum jardim com seus mais novos bebês. Isso foi outro ponto positivo. Gilberto Braga foi objetivo, não estendeu em detalhes desnecessários. Mas como nada é perfeito, o fim de Marion, personagem interpretada magnificamente bem por Vera Holtz, e o da personagem Alice foi muito... hã... “bem feito suas bandidas bobas - ha ha ha”. Mas sem dúvida, o resultado final foi muito positivo.

E o mais bacana de tudo isso, foi saber que foi algo transmitido em pleno horário nobre da tv, ou seja, acessível para qualquer um, para quem quisesse ver. Que sirva de exemplo para os envolvidos diretamente e indiretamente em entretenimentos do gênero. Sinalizando que é possível sim, fazer algo popular e de qualidade. Paraíso Tropical foi prova disso assim como é Madonna, Marisa Monte, Beatles, o extinto seriado Os Normais e o especial O Auto da Compadecida entre outros artistas e trabalhos artísticos, felizmente.

É claro que no caso específico da novela, não estamos diante de uma trama de David Lynch, de um suspense de Hitchcock ou de um drama de Lars von Trier e talentos semelhantes, mas que foi bom de assistir...oh se foi. Entendo a resistência de alguns que talvez tenham feito questão de não assistir, porque as novelas em geral, sobretudo seus finais, não são nada surpreentes ou empolgantes. Até mesmo o próprio Gilberto Braga acabou de forma aquém Celebridades, sua novela de 2003. Porém, o final de Paraíso Tropical foi justamente surpreendente e empolgante.

Com tudo isso, entendo melhor o que Zeca Camargo quis dizer quando escreveu em sua coluna que sua rotina seria alterada pela nova novela de Gilberto Braga. Não que eu desconhecesse o novelista, afinal, foi amor a primeira vista com a mini-série Anos Rebeldes, sentimento que ser forticou com a injustiçada Força de Um Desejo, com a vigorosa Celebridades e sei até da importância de Vale Tudo, porque na época era pequeno demais para saber o que passava na tv além de Xuxa.

Entretanto, é engraçado que Paraíso Tropical não me chamou a atenção no início, não sei se foi por ter mais uma vez o Rio de Janeiro como cenário depois da overdose de corcovado e Leblon de Páginas da Vida. Mas não importa, o que importa é que cheguei a tempo de ver um dos melhores finais de novela que já vi na tv.

Antes tarde do que nunca, já diz o ditado popular (olha essa palavrinha aí de novo gente!)

Bem Zeca, quem sabe te faço companhia na próxima novela do Gilberto Braga já que nossas rotinas estarão alteradas pelo mesmo motivo.

Ps: Salve-salve o elenco de Paraíso Troprical! Todos, todos foram excelentes. Desde Alessandra Negrini, protagonista e antagonista ao mesmo tempo que foi criticada no início da novela, até a “esquisita” Débora Duarte. Destaco a novata, ao menos pra mim, Maria Eduarda, que fez a Odete, me divertia muito quando ela entrava em cena.

POESIA - pra começar

2007-10-02T15:59:00.000-07:00

O Início
(Valmique)

Tudo tem um início

E esse aqui, é o início disso

Já

Agora

Neste exato segundo

Pronto

dois pontos

Está iniciado o início de tudo isso

Assim como foi o big bang pra ciência

Assim como foi adão para a religião

Porque é do homem querer saber o início das coisas

Em mais uma de suas favoritas ilusões

A falsa sensação de controle

O pseudo poder atemporal

(Risos)

Porque o que é início já nasce fim

em um ciclo invisível

Que o relógio não consegue precisar

Que o cérebro não consegue acompanhar

E que a retina, muito menos de registrar

O momento em que o início deixou de ser começo e já é fim

Enfim

Como homem, tenho dito

Está iniciado,

O início